莱顿的城市简介

荷兰西部城市莱顿。莱顿市位于荷兰西部靠海的地方,有117000居民。它的交通和设施非常现代化。同时,它也是一座历史悠久的美丽城市。这座城市里有许多17世纪的建筑。市中心有一条运河,河边有一条红砖铺成的小路。风景很美。莱顿市是一个非常有活力的大学城,有65,438+05,000名学生和5,000名教职员工。城市里有各种文化娱乐设施,比如书店、咖啡馆、餐馆,有些还有户外座椅和雨伞。餐厅供应西班牙菜、泰国菜、意大利菜、南美菜和中国菜。

莱顿有着悠久的文化传统。这个城市有五个博物馆。居民有很多机会看到经典的音乐剧、舞蹈和戏剧表演。学生可以凭有效证件购买优惠票。

莱顿市交通便利。它位于荷兰的政治、经济和文化中心,距阿姆斯特丹、鹿特丹等城市不到40分钟车程,距海牙仅10分钟车程。

城市周围的环境适合各种休闲活动,为喜欢运动健身的人提供了非常便利的条件。北海在城市的西部,从城市到海滩有直达的公共汽车。城北有一个湖,城北的大湖是冬天滑冰的好地方。优雅而古老的大学建筑

当你去莱顿的时候,你会情不自禁地去看那些大学建筑。和很多欧洲大学一样,莱顿大学没有围墙和大门,超过130的各种建筑设施分布在莱顿城的各个角落。法学院、图书馆、学生中心等许多建筑风格独特,就连国际部也坐落在一座拥有百年历史的优雅建筑中。这些古建筑和老城区的几座普通哥特式教堂、市政厅一样,简洁精致,在结构和装饰上朴实无华,与大街小巷的鹅卵石铺面相得益彰,给人一种静谧而细致的感觉。同时,遍布城市的运河让这些建筑有了灵气,河两岸的建筑在倒影中格外清晰。偶尔有人划过,或者悠闲的海鸟停在水面上,打破了水面的宁静,水面转为波动,建筑物的倒影在弯曲的波浪中溢出。夜晚,华灯初上,可以看到小桥边停泊的船只,沿河人家窗户的灯光倒映在江面上,吊桥上的装饰灯闪烁如星,远处酒吧里传来的爵士乐在耳边回响,很容易让人想起桨灯阴影下的秦淮河。

独特的风车和吊桥

莱顿人以风景为荣,还有风车和吊桥。这里的风车是镇上保存最好的。这个城市曾经有65,438+09座风车。荷兰工业化后,大部分风车的研磨功能逐渐被机械化工厂取代,很多风车已经被拆除。现在莱顿只有三四座风车,其中最著名的是“德瓦尔克”,建于16165438。现在被改造成了风车博物馆,里面装饰着石磨等物品。站在风车顶上,看着还在磨面的石磨,听着风车不时发出的吱嘎声。我好像在看,听它讲一个荷兰风车兴衰的故事。荷兰的运河桥一般都很低。为了不影响航运,大多设计成悬索桥。梵高曾经在很多作品中描述过法国吊桥的形象,这一定和荷兰这种常见的风景有关。莱顿的吊桥风格各异,有的类似于大吊车的吊钩形状,有的是方形木架形状,有的特别简单。没有架子,直接用电动绞车吊起甲板。这些吊桥的支架涂有不同的颜色和图案,与周围的建筑风格相协调。吊桥错落有致,用弯曲的运河装饰,景深变得更加饱满。

露天市场

运河两岸热闹的人群和临时搭建的帐篷就是露天市场。丹麦等北欧国家也有类似的市场。周末卖菜的摊主习惯拖着喉咙,互相较劲,大声叫卖各种水果蔬菜,但这里的摊主安静多了,不需要大喊大叫,低声打招呼,顾客不温不火地讨价还价。

这里的露天市场有很多花草。荷兰是一个花的国度,莱顿是荷兰主要的花卉生产基地。市场上卖的花种类多,价格低。除了郁金香,还有风信子、玫瑰等其他花草。运河旁摆放着大盆小盆,散发着淡淡的清香。经过这些花摊,你觉得神清气爽。在这里你可以买到从衣服、鞋帽到鱼和蔬菜的所有东西。游客不仅可以感受到市场的热闹气氛,还可以考虑买一些具有荷兰特色的手书送给亲朋好友。

旅游手册

从莱顿火车站出发,在右前方有一个问讯处,在观光之前你可以在那里收集一些必要的信息。沿着车站路直走3分钟到运河。运河的右边是国家民族学博物馆,左边是一个美丽的公园,有一个作为博物馆开放的风车。游客还可以参观风车里的工作和生活场景。

再往前走就到了两条运河的交汇处,桥边有运河旅游船的码头。穿过大桥,进入哈拉姆街,这是莱顿最大的商业街。沿着哈莱姆街走大约500米,你会到达一个十字路口。在十字路口的左边有一座教堂。在这里向右转,你将到达运河。这附近有很多咖啡馆,大多数都是学生。从这里往西走,就到了圣彼得大教堂、莱顿大学本部和中国古代国家博物馆。也许是因为大学的缘故,这里有一种从容安静的氛围。

在莱顿,最好沿着古建筑之间的运河走一走,尤其是在中国古代国家博物馆前流淌的运河。河边的WEDDESTEEG胡同是伦勃朗的出生地,再往北是白色的吊桥和风车,是地道的荷兰风光。

文化广角

18世纪四五十年代,发电装置的改进和大气电现象的研究引起了物理学家的广泛兴趣。1745普鲁士的克莱斯特用电线把摩擦产生的电引到有钉子的玻璃瓶上。当他用手碰到钉子时,他被重重地撞了一下。也许是受这一发现的启发,莱顿大学的梅森·布洛克在1746年发明了收集电荷的“莱顿瓶”。因为他看到来之不易的电渐渐消失在空气中,他想想办法挽救。有一天,他把一个桶挂在空中,接上电机,用一根铜线从桶里引出,浸入一个装满水的玻璃瓶里。他让一名助手一只手拿着玻璃瓶,而梅森·布洛克则用力摇晃着马达。这时,他的助手不小心用枪管打到了对方的手。他突然感到一阵强烈的电击,大叫起来。梅森·布罗克然后和他的助手交换位置,让他摇动马达。他一手拿着水瓶,一手摸着桶。在一封信中,他描述了这个实验的结果:“我想告诉你一个新奇却可怕的实验事实,但我警告你,在任何情况下都不要重复这个实验。把容器放在你的右手上。我试图用另一只手从带电的铁柱中吸取火花。突然,我的手受到了一记有力的打击,整个身体都震动了一下,给了我的手臂和身体一种难以形容的恐怖感。总之,我以为我的人生完了。”

虽然梅森·布洛克不想再做这个实验,但他得出的结论是,把带电体放在玻璃瓶里可以省电。只是当时不清楚是瓶子还是瓶子里的水起到了省电的作用。后来人们把这个储存瓶叫做“莱顿瓶”,这个实验叫做“莱顿瓶实验”。这种“触电”现象的发现引起了轰动,大大增加了人们对莱顿瓶的关注。梅森·布洛克的警告产生了相反的效果。人们正在更大规模地重复这种实验,有时这种实验简直成了一种娱乐游戏。人们用莱顿瓶通过火花放电来杀死老鼠,也有人用它来获得一些酒精和火药。最壮观的示范表演之一是由法国人诺莱特在巴黎圣母院前进行的。诺莱特邀请了法国国王路易十五的王室成员现场观看演出。他请来700名僧侣,让他们手拉手排成一排,所有人都有900英尺长,约275米长。这支队伍令人惊叹。让前面的和尚用手托住莱顿瓶,后面的和尚托住莱顿瓶的引线,然后让莱顿瓶通电。结果700个和尚因为触电几乎同时跳了起来,在场的人都傻眼了。诺莱特用令人信服的语气向人们解释了电的巨大威力。后来,人们很快在医学上使用了电,电机产生的电通过病人的身体来治疗偏瘫、神经痛等疾病。这种疗法一直沿用到人们了解电的功能。公元922年有记载。12世纪,城市围绕城堡发展,1266建城。纺织和印刷业发展于14世纪。19世纪末以来,工业发展迅速,有印刷、纺织、食品、冶金、建材等部门。中国最大的奶酪和牛市场之一。

整个莱顿大约有65438+万人口,莱顿大学的很多建筑也是莱顿非常重要的现代化建筑。莱顿有许多博物馆,如国家古代风俗博物馆和人类文化博物馆。莱顿大学植物园是欧洲最古老的植物园之一。从莱顿火车站出发,在右前方有一个问讯处,在观光之前你可以在那里收集一些必要的信息。沿着车站路直走3分钟到运河。运河的右边是国家民族学博物馆,左边是一个美丽的公园,有一个作为博物馆开放的风车。游客还可以参观风车里的工作和生活场景。

再往前走就到了两条运河的交汇处,桥边有运河旅游船的码头。穿过大桥,进入哈拉姆街,这是莱顿最大的商业街。沿着哈莱姆街走大约500米,你会到达一个十字路口。在十字路口的左边有一座教堂。在这里向右转,你将到达运河。这附近有很多咖啡馆,大多数都是学生。从这里往西走,就到了圣彼得大教堂、莱顿大学本部和中国古代国家博物馆。也许是因为大学的缘故,这里有一种从容安静的氛围。

在莱顿,最好沿着古建筑之间的运河走一走,尤其是在中国古代国家博物馆前流淌的运河。河边的WEDDESTEEG胡同是伦勃朗的出生地,再往北是白色的吊桥和风车,是地道的荷兰风光。伦勃朗(1606 ~ 1669)1606 15年7月出生于莱顿,1669年10月4日逝世于阿姆斯特丹。他的绘画体裁广泛,擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画。莱顿时期的自画像作品(约1625 ~ 1631)采用强烈的明暗对比,用光塑造人物,层次感和戏剧性丰富。伦勃朗在绘画史上的地位——不仅在荷兰,而且在整个欧洲——可与意大利文艺复兴时期的大师相媲美。他代表了北欧的民族和民族天才。造就伦勃朗伟大面容的是一种表达他特殊灵魂的特殊手法:光明与黑暗。这个词,曾经用来谈论这个画家,有着特殊的含义。换句话说,伦勃朗的光明与黑暗和文艺复兴时期意大利作家的光明与黑暗有着完全不同的作用。19世纪法国画家兼评论家弗罗曼汀称他为“夜虫”。也有人说他用黑暗描绘光明。

《卢浮宫》中有两部代表作《木匠的家庭》和《埃默斯的晚餐》,我们可以借此来理解兰金“光明与黑暗”的真相。他的作品《被石头杀死的圣斯蒂芬》和(里昂美术馆)通过捕捉面部表情来揭示人物的内心活动。为了创作出具有个性特征的人物,他一生都在研究面相学,他的探索成果是他绘画技法的重要组成部分。在阿姆斯特丹时期(1632 ~ 1648)定居阿姆斯特丹1632 ~ 1640,是他创作的成熟阶段。著名作品《蒂尔普教授的解剖学课程》(在海牙皇家莫里斯绘画展厅)突破了群体肖像绘画的刻板程序,将构图和人物处理得惟妙惟肖。这一时期的大量宗教绘画都表现出世俗内容,具有巴洛克绘画风格。1636写的《参孙的盲目》,因其细腻复杂的表现手法,被评论界形容为相当于莎士比亚笔下的麦克白夫人。类似的代表作还有《画家和他的妻子》、《拥抱萨斯基亚的自画像》(德累斯顿画廊)等。从1640到1648,个人生活的不幸和折磨使他对社会的观察和理解更加深刻,艺术创作也进入了深化阶段。1642儿子的死让他无比悲痛,但《夜巡》和阿姆斯特丹国家博物馆的出现,一开始并不被理解。这幅具有风俗画和历史画的史诗巨作能让人想起当年荷兰人民反抗外来统治的斗争。因为它进一步突破了传统的绘画方法,起初并不被画家们所接受,一度陷入僵局。这一时期他的其他作品,像《夜巡》采用了更舞台化的表现手法,含蓄地刻画了银幕上的主要人物,所以不像30年代那样受到上层社会的欢迎,生活越来越艰难。夜巡晚年(1648 ~ 1669),伦勃朗晚年生活艰难,家产被拍卖,油画买家不多,只订购宗教题材的蚀刻画。其中一幅名为《100荷兰硬币版画》的作品,是根据其售价命名的。在这一时期,他最著名的作品是《尼泊尔商人协会理事西费利斯的情节》和《荷兰古代英雄C·西费利斯反抗罗马暴政的群像》。前一个有纪念精神,可惜现在只有一个碎片,藏在斯德哥尔摩国家博物馆。后一部之所以成为他的不朽之作,是因为它表现了因人而异的外貌和性格特征。家庭的不幸和一系列的折磨并没有摧毁这个倔强的老人。他始终坚持自己的艺术理念和创作方法,直到去世,画出了《浪子回头》和《扫罗与大卫》等名画。据60年代统计,他一生有600幅油画,350幅蚀刻画,1,500幅素描,70年代后又有新发现。