方凤富出生在哪里？

他擅长中国的花鸟画。师从、李、、等著名画家。他对任伯年和张书旗的作品也有很深的研究。同时，他广泛吸收了大家的长处，建立了自己的家庭。在继承传统的基础上创新，严谨朴素，清新淡雅，艺术特色鲜明，生活气息浓郁；特别是画出来的白葡萄、白藤花，融合了写意、写生、染色，构思新颖，有真实的体验。

中文名:方凤富。

国籍:中国。

民族:汉族

出生地:重庆市忠县

出生日期:1937年9月

职业:教师

毕业院校:西南师范大学音乐系。

主要成就:擅长中国花鸟画。

白葡萄和白藤花

代表作品:葡萄、秋景。

简介

方凤富，重庆市忠县人，出生于1937年9月。现任重庆西南大学美术学院教授、中国美术家协会会员、联合国美术家协会艺术顾问、中国文物学会书画雕塑专业委员会主任、中国美术家协会旅游友好中心主任、中国国际书画研究会理事、北京盘古艺术书画院名誉院长。

擅长中国花鸟画，曾师从、李、、等教授。他吸收了各大画家的长处，建立了自己的家庭。在继承传统的基础上创新，严谨古朴，清新淡雅，艺术特色鲜明，生活气息浓郁，尤其是彩绘的白葡萄、白藤花，融合了写意、素描、晕染，有新意，有真实体验。

早在50年代，他就以忠县三合中学大三考生的身份进入西南师范大学(现西南大学)音乐系学习音乐。变声后一年后转入美术系学习造型艺术(五年制大专)。1960年，我们国家发生了严重的自然灾害，学校领导让他早点毕业留校。在美术系从事行政工作，先在系办公室，后在资料室(其实是从事一些与专业无关的零工)，1976+00年6月正式走上教学岗位，从事他梦寐以求的美术教学工作。60年代初，中国自然灾害频发。1960下半年，学校把方凤富调去从事生产劳动，白天在学校参加各种体力活动，身心疲惫。晚上，他被派去照看猪圈(简称守夜人，防止猪被偷)。他和猪睡了四个多月(1960 10到19612)，感触良多。冬夜，在猪的陪伴下，寒风呼啸，粪臭四溢，风月相知。往事不堪回首，但你记忆犹新。方凤富刚刚留校，在美术系没有社会地位和话语权，被边缘化。1961年3月，被派到重庆西山坪农场工作(笔记本上原来注明另附老师，但改了名字，要求替换)。当时很多人看不起他，有个老教授甚至说，“方凤富不是画画的料，最多只是个劳动力。”。这位先生的言论，对于一个留校不久的年轻助教来说，太过生硬刻薄，有损人的自尊。就是这句话彻底刺激了他的灵魂。从此，我下定决心要做出点成绩，做点什么，证明自己是绘画领域的可塑之材。文革期间(西南师范学院分别迁到梁平和忠县)，在忠县美术系召开的批评与自我批评会上，老教授跪在方凤富面前承认错误，请求他原谅。方凤富说:没必要，人要有尊严，不要这样，马上抱起老先生说:“我不恨你，但我要感谢你送我这句话。它激励和鞭策着我，让我更加努力地学习，更加努力地学习，更加努力地做人。”

因为方凤富从音乐系转到美术系才两年半，知识面窄，底子薄，技术差，没有创作能力。为了弥补自己专业知识和中国画功底的严重不足，他虚心向系里的老教师学习，并经常临摹苏先生的模板画。从1962到1964上半年，两年多的时间里，方凤富几乎每天晚上都把自己关在一个不到20平米的配电间里，这里既是他的宿舍，也是他的工作室。在这里，我不顾严冬酷暑，饿着肚子，挑灯夜战，写出了苏葆桢、张书旗、宋、元、明、清等名家的200多幅精品画作。主要以苏葆桢先生的画作为主，其中，他花了六个星期天六个晚上，完整临摹了一幅苏葆桢创作的巨幅花鸟画巨作《花鸟》(简称《百鸟图》)(现保存完好，不能不说是一件幸事)。这幅画是九张半宣纸，画了几百只鸟，几十朵花。非常精彩(苏葆桢的原画在文革中被烧毁)。这幅画成了一件珍贵的作品，也显示了方凤富年轻时的临摹能力和基本功。

当时美术系的有关领导知道方凤富在跟苏葆桢学花鸟画，就指派干部和学生监督，不让他跟他学。据说苏葆桢是旧社会的知识分子，有历史问题。我们要防止他腐蚀青年，要他和他划清界限。可想而知，当时他自学绘画的历程和处境是多么艰难。那时候他很烦躁，孤独，沉默，很少说话。他的内心在颤抖，思想极度矛盾，面临着内外双重压力。为了偷偷学画，为了掩人耳目。晚饭后，他通常去音乐系的琴房练习弹钢琴。才过了10点，带着手电筒或者借着星空，悄悄的，匆匆的，回到了象征性的配电小屋。一个人，默默的学习各种模板画。方凤富在五年的寒暑假期间没有回过一次家(但他无时无刻不在想家)。我问方老师是什么原因。他沉默了一会儿说:作为一个偏远贫困的农家子弟，一是没钱，二是想在假期里多补课，多学习。然后在学校参加一些社会工作，赚一点钱补贴家用。这是他真实的想法，长远的，艺术的。

天道酬勤。那时，方凤富年轻而充满激情。他每天晚上只睡三个多小时，经常通宵达旦，戴月戴星，没日没夜的努力学习，埋头苦干。由此，无疑为他后来的教职和晚年的变法打下了坚实的基础。

主要成就

《仁辰初春》，由高等教育出版社重点出版的《中国现当代画家精品大型画集》日前在北京出版发行。

这本画集是对现当代中国画的比较和研究。14位在中国绘画的探索和发展中做出突出贡献的艺术家，跨越了从晚清到现在的三个时期，集中展示了200多幅精品画作。

画集有:吴昌硕、齐白石、黄、潘天寿、张大千、傅抱石、叶。还包括至今仍活跃在美术教育和中国画领域的画家如孙奇峰、黄永玉、刘文熙、杨之光、刘大为、孔仲奇等。其中唯一入选西南地区的中国画家是中州人方凤富(西南大学美术学院退休教授、中国美术家协会会员)。

编辑从收藏中挑选了19幅方凤富的代表作。其中以《西域人才》、《醉秋》、《期待》等写意葡萄画最为亮眼。方能被列入此列实属不易。说明他在绘画语言和笔墨的关系上取得了相对的独立性和更丰富的审美内涵。在技法表现上，他工于笔端，笔锋发挥出色。一果、一筐、一藤、一叶、一景、一笔、一墨，都像音符。在画面上形成自己的节奏，笔墨与物象的关联更松散、更粗略，笔触线条进一步放大；从小笔到小墨，再到大墨，趋势就是大。表现手法从小写意发展到大写意，通过笔法直接表现自己个性和感受的主观元素越来越多，个性化探索得以凸显。

阅读方凤富，解读他70多年的人生追求和作品。可用:“生活、教育、艺术、勤奋、爱、奉献”12个词，由6个关键词总结而成。方家最可贵的是勤快，有思想，有抱负；不断求新求变，晚年还开拓实验方法，转变创作思维，致力于写意花鸟画的创作和研究。并提出了“七十岁破茧”的艺术主张。新思维，新观点；从头开始，勇往直前，天地宽。“衰退期的改革”对方凤富来说具有里程碑和学术意义。他的进取性格和志向值得称道，并引起学术界的关注。《艺术观察》刊登了艺术评论家、西南大学美术学院博士生导师邱教授对的看法及其艰辛探索的评论。92岁高龄的孙其凤教授书写了西南画派的又一高峰，艺术评论家邵大珍点评了《脉动的葡萄之家》，郎的文艺理论，《硕果累累的枝头》，美墨寄万里香，陈丹青等学者的一系列文章都对他的画作进行了点评。已故画坛巨匠吴冠中先生也评价他的成就，“证明画家以艺娱人，以德自学，以内在美为师，以新意换道作画，发扬民族，以民族之心画不尽的文章。”

方凤富默默地在自己的试验田里工作。一步一个脚印，一丝一毫，他的写意花鸟画迈出了坚实的一步。他是国画的传承人和传播者，擅长写意花鸟画，师从苏葆桢。学法，溯贤，也涉猎和研究任伯年和张数_的作品。这次旅行，我们不是墨守成规，固守一家，而是受益于很多老师。

纵观方早中期的作品，坦率地说，模仿痕迹较重。缺乏个性化的绘画元素，而且太美太甜。之后，我感觉到了什么，就仔细阅读，一条一条的钻研。晚年制作的葡萄、紫藤、荷花、花鸟；藤蔓浮夸，颗粒淋漓，花开不凡，鸟语春吟；相当坦白，飘忽，聪明。

浩瀚的艺术，探索无限。德行高，好学之士远。

抽丝剥茧，寻其踪迹。在中国葡萄画的长河中，明代画家徐渭、晚清画家吴昌硕、近代画家齐白石、张叔_、王雪涛、苏葆桢、方凤富都是不可回避的人物。半个多世纪以来，方凤富一直是一名艺术家。葡萄是画画最多，学习最努力，影响最大的。他爱葡萄，种葡萄，吃葡萄，画葡萄。这些年来，他乐此不疲，有很多体会和感悟。多年来，他在缙云山下的东风阁潜心作画，不求闻达(在范迪安)。他痴迷于临摹经典羽毛花，致力于写生、创作、教学和研究。在他的笔下，他画了成千上万的素描和葡萄。如水墨葡萄、彩色葡萄、藤本葡萄、货架葡萄、盆栽葡萄、盘栽葡萄、巴蜀葡萄、新疆葡萄、罗马尼亚白葡萄、法国葡萄等。工人一丝不苟，解放者疯狂。总之，大尺度的画面令人叹为观止，形式多样，画中留香。

退休后，方凤富先生致力于研究绘画和他的家乡山区。他将自己60多年前的稿费、绘画、书籍、绘本等数十万元捐给母校忠县关坝镇鲤鱼村小河关坝镇中心小学，用于修建校舍、设立奖学金、丰富学校图书资料。

这是一个美好的日子来表达你的感受，来晚了。70岁是方凤富艺术的又一个转折点“老当益壮，宁动白头之心？穷则思变，不落青云之志。”他孜孜不倦，白天晚上思考，早起晚睡，每天工作八小时，从不停止写作，从不离开画作，始终保持坚定的进取精神。其教学阶段、事业阶段、艺术阶段与日俱增。用方凤富自己的话说:“我的创作高潮和成熟期是在退休后的10年”。从美术教育岗位上退下来后，他更加努力，不懈努力，师从外教，深得人心。以及长期深入生活，背着沉重的行李和绘画工具，走在动物园、植物园、公园、果园，采风写生。走过大半个中国，走过10多个欧亚国家和港澳台地区。

他的脚上沾满了泥，额头上浸透了晶莹的汗水。他作品中的葡萄也像歌一样，秋天繁花似锦，给人以宁静和旋律。正是:水果的香味飘在万里，人物更浪漫。

成就和荣誉

方凤富的作品多次参加国内外重大展览和比赛，并多次获奖。三十年来，他的作品在罗马尼亚、阿尔巴尼亚、加拿大、美国、法国、澳大利亚、日本、泰国、菲律宾、新西兰、新加坡、马来西亚、香港、台湾省、澳门等国家和地区，以及天津、北京、南京、深圳、广州、成都、重庆等地展出。《烂漫的秋色》、《淡藤挂满珍珠》、《暖春》和《芬芳的果实》等30多幅装裱作品，分别是日本中央工人福利协议、北京人民大会堂、天安门门、中南海、毛主席纪念堂、国务院紫光阁、北京四川饭店、苟鱼台国宾馆、人民大会堂宾馆、北戴河总理接待厅、国务院机关部长会议室。同时，多幅作品作为外交礼品赠送给美国、前苏联莫斯科大学、意大利博洛尼亚大学、德国、日本等十多个国家和地区的部分政要和社会精英。北京荣宝斋常年展出她的作品。

方凤富出版了《如何画紫藤》、《写意花鸟画技法》、《晨间白鹤》、《方凤富葡萄画集》等三版方凤富画集。多次担任全国美展、书法展评委，个人传记和学术成果先后被收入《世界名人录》、《当代书画国际教授辞典》、《世界艺术大集(中国卷)》、《中南海紫光阁画集》、《毛主席诞辰100周年画集》、《天安门门画集》等40余部名著。四川美术出版社出版了《方凤富葡萄画集》，西南师范大学出版社出版了《写意花鸟画技法》，贵州教育出版社出版了《如何为他画紫藤》系列技法。人民出版社、中国美术出版社、人民日报出版社、荣宝斋出版社等国家重点出版社为他出版了60余本(部)绘画、画册、作品、技艺书籍(包括三本、五本、多人集)。

2008年8月27日至9月6日在中国美术馆举办了一场展览。2010年8月，中国画获上海世博会金奖。

2011年8月参加第十一届中国文化艺术交流展，获“杰出当代艺术家”称号，金奖，“中国文化艺术交流杰出贡献奖”。