哪部电影让你看的时候有身临其境的感觉？
绝对达到了代表作的水准，是近年来最好的一部电影。诺兰独特的叙事技巧、视觉风格和影像语言都得到了完美的贯彻。诺兰追随和喜爱的怀旧之风从人物造型和台词蔓延到拍摄手法和特效制作，但也正因为如此，一些动作场面和视觉奇观并不那么过瘾。反物理的讨论，精彩的动作场面，强大的情感，莱昂纳多的惊艳表演，都让人着迷，这是诺兰电影的一个全新领域。你看着梦世界说这是梦，梦世界看着你也是梦。珍惜你所拥有的，珍惜你身边的人。
《盗梦空间》并没有最早提出梦中梦的观点，《红辣椒》《总记忆》等电影都涉及了爱爱爱的概念。但诺兰是把这个概念表现到极致的导演。全片可以看作是构造了五层梦境，每一层都有自己独特的物理规律和心理时间。有了电影观众的参与，可以说《盗梦空间》展现了六种基于观念的现实空间。
《迸发出沉默》对我来说是一部极其真实的作品，准确地反映了这个“失语时代”，我属于“失语一代”。
也许现在生活在大棚里的孩子无法理解，但我来自黔东南偏远山区，对这种“失语”深有体会。
电影中，村长鼓励大家签订合同，开采村里的资源。他对村民说“不亏”，所以大家都签字，但张拒绝签字，所以他被大家排挤。但开采后，村里的环境逐渐恶化，水质越来越差。村子里的许多人都生病了。穷人只能喝山里的污染水，村长的车上装的是一箱箱矿泉水。
我们那里也是这样。因为大量的开采，我们的深山老林逐渐消失，水质和环境明显变差。但一旦有了项目，村长还是苦口婆心地劝大家“不要亏本”。因为山里的农民意识不大，大部分人都签了，少数拒绝签的人最后也要签。他们不得不在公众的压迫下“失语”。
在电影中，张最终没有找到死去的孩子，但他救了的女儿。作为一名中产阶级律师，徐文杰在女儿获救后，为了自己的利益选择了“主动失语”。最后他说的那句“走了”代表了他的良心，孩子，正义。现实中，我见过太多的失语。
而像常万年这样的上流社会在现实中并不少见。我给你举个真实的例子。我上小学的时候，我们学校是木屋，城里的孩子肯定不知道是大木屋。然后有一天，突然听说我们学校被大老板捐建了一所实体学校。于是五年级的时候，我们搬进了新学校，但是仅仅一年就出现了很多问题。今天这里坏了，明天那里塌了。
几年后，听说老板被抓了，据说他犯了很多罪，包括杀人。那些年，他从我们这里采集了好几种草药。因为给学校捐款，那些山就低价租给他了，他也经常给学校捐款。我们都认为他是个好人。
当然，社会确实有很多温暖，但上层社会的虚伪与残酷，中产阶级的自私与冷漠，底层社会的软弱，真的是真实的社会写照！
电影《不要嘲笑我们的性别》，一部“特别的电影”，让你身临其境。
这部电影是一部可爱的电影，很少有人看了之后觉得它可爱。这部电影恰好是因为我很喜欢小卡，也因为它看起来很轻松。电影里的氛围，演员给我的感觉，让我觉得自己是在电影里。
不知道电影当时上映的时候为什么宣传是“特别电影”，也不知道为什么几个网站的评分都不算太高，但我还是单纯的觉得好看。想到有个性的人物和有趣的情节，我忍不住笑了。这不就是浪漫喜剧需要的吗(作为对最近看了一些不知所云的电影的安慰)。
剧情其实很简单明了，不就是最普通的爱情吗，所以看的重点自然是在喜欢的演员身上。
这次的博美这个角色和之前的角色太不一样了。看完这部电影，我会觉得她才是真正的她，也很符合她精致的外表。她是电影中的版画老师，她与学生松山研一相恋。他们很好地把握了人物的性格，她在剧中活泼的性格与松山研一文静内敛的风格形成了鲜明的对比。
我非常喜欢电影海报的设计。海报上的场景是松山研一去永作博美做模特时截取的场景。他们一起依偎在一张毯子里，橘黄色的颜色相互温暖，所以像贴纸一样被剧组引入，非常适合电影的氛围。哪怕这是一场无果的爱情，那一瞬间的美好也是一段美好的回忆。很多时候电影里的画面都是固定镜头(也许这就是电影评分低的原因)，这就需要演员自然连贯的演技，也需要演员有生活的经验，才能更好的表达需要呈现的东西。
永作博美回到家，出现在固定座位的照片上。看着她的身影轻盈地跃入画面，她开始轻松地脱衣服，打开播放器，轻声哼着歌。气氛很快变得活跃起来，我开始感到轻松愉快。观看这部充满生活气息的电影总是最吸引我。我会感受到她传达的真实感，感受到影片中的人物和我身边的人一样善良。同样，当Yuu Aoi以白色出现在展览中时，她有一种耳目一新的感觉，一种非常不同的感觉。这种感觉可能很多电影里都不会出现。这可能就是作为森女的独特气质吧。自然清新是我能想到的最贴切的词。看到她坐在展览旁边的长椅上，在这个陌生的环境里带着一点焦虑和紧张，然后开始自己吃饼干，这种随意的感觉很棒，会让我心里觉得高一点。
看着影片中这些个性十足的角色，我会渐渐觉得自己仿佛置身于影片中，享受着宁静的冬天，感受着清冷的空气。似乎一切都是真实的。这些都是我观看过程中最真实的体验。
这部电影的剧情在当今的电影市场上并不多见。游走在边缘，但完全没有越界。无论是作为伦理片还是浪漫片，都是非常优秀的。它的情节很独特。虽然演员演技略逊一筹，但整部电影的格局已经定位。毫无疑问，这是成功的。电影不只是特效，如果直接去看拳击比赛就好了。电影更注重内心。没有剧情意图作为前提，一切都是空谈都说票房决定质量，但我觉得应该是反过来。没有好的质量，就没有好的票房，哪怕是粉丝的两刷三刷。总之，电影还是要用实力说话。那些所谓的号召力在真正的实力片面前是那么的不堪一击。
对于给我身临其境感觉的电影，我会选择斗牛。
《斗牛》由关虎执导，黄波主演。故事讲述了抗日战争时期，山东人牛二(黄波饰)受托看管* * *生产党留下的奶牛。全村人都被魔鬼残忍杀害，只剩下牛二，他信守诺言，与魔鬼、土匪、难民战斗，最终救下了牛，兑现了对* * *生产党的承诺！
可能是因为从小生活在农村，对老乡黄波的山东话有一种莫名的亲近感，所以电影中很多场景都让我感觉身临其境，尤其是电影中的各种音效:牛的叫声，冬天北风的呼啸，子弹穿过耳朵的破风声，牛爬来爬去摩擦墙壁和地面的摩擦声等等。，这些都给人强烈的感官冲击，让人觉得电影的情节就像发生在身边一样，就是那种身临其境的感觉。
整部电影台词不多。大多数场景都围绕着牛二和牛展开。牛二凭借一纸“合同”，与一头牛打起来，显示了黄波高超的演技。黄波演技爆棚，一个人撑起了整部电影。尤其是在影片结尾，八路军路过时，黄波拿着合同把牛还了回去。他还不忘请八路军签字画章，让这个历经沧桑、久久连话都说不清楚的农村老人活灵活现地演绎出来。正是这样的表演使黄波也赢得了“东方卓别林”的美誉。
这个问题相信大家都能回答，每个人的答案都不一样！
看电影相信是很多人减压的最好方式。无论是漫威漫画出品的故事，还是国产的故事，总有一部电影能让我们有讲述自己故事的感觉。当然，这就是电影的魅力。
田静认为给我印象最深的电影是《一生一世》。
我不是说景甜有多喜欢爱情这个词，或者她对爱情有多绝望，但如果她爱，生活的主题就是景甜的最爱。
《一生一世》实际上是关于一对童年恋人相爱却不能在一起的故事，由谢霆锋和高圆圆主演。
作为一部纯粹的浪漫电影，我认为这部是田静认为最经典的作品。
影片一开始就交代了两个人的背景。饰演的赵是一个一直带大孩子的奶奶，而高圆圆饰演的安然是一个单亲家庭，同样的苦背景，但安然的家境略胜一筹。
当他们长大后，他们在同一所学校学习。因为赵勇家里穷，他跟着安然，所以两人对彼此都有点好感(我只能说我这个年纪喜欢，哈哈)。
后来赵总因为奶奶去世被叔叔带到广州，走的时候也没有跟安然打个招呼。
再见面的时候，安然大学毕业，准备出国留学，赵永远回来了。两人在一起时的不期而遇和好感，让他们很快坠入爱河。为了给安然赚钱，他们被黑老大永远盯上了。后来为了保护安然，他们打伤了一个小混混，在监狱里等了他几年。
正要向父亲解释一切的安然对此一无所知。他仍然在他们相遇的车站等待赵勇的出现。这样的结果，大家应该都能猜到。赵勇的朋友孙跃进说，赵勇喜欢别人，不会出现，所以他要去美国学习。大家都知道是怎么回事，但是看到这样一个悲伤的结果，难免会很沮丧。
当然，那不算。
第二年赵勇出狱，但安然在美国过着艰苦的生活，打掉了她永远的孩子，跟着一个也是留学生的画家。
赵一直以来都是通过自己的努力成为大老板，公司也开到了美国，他关心的只有安然。但这时，安然有了男朋友，矛盾了。
取得巨大成功的赵勇无疑是一个人。他忘不了安龙儿，和安龙儿一般，因为安龙儿男朋友的脾气问题和赵勇的长相还是暂时分开了。这时，赵勇重新获得了安龙儿的芳心，两人又走在了一起。
(突然发现太长了，有点跑题，唉！)
之后大概就是安然男朋友的车祸了。为了照顾他，安然不得不再次永远离开，赵勇只能在美国等她。当画家放开他时，安然打电话给赵勇，得知赵勇在等自己。她哭了，但不幸的是赵勇死在了世贸中心，电影也结束了。
相爱的人不可能在一起。我觉得是这部片子里阐述的一个梗。当然，爱是对生命爱的理解和期待。这样的爱情会让人刻骨铭心，难以忘怀。
不知道想表达什么？恋爱是一辈子，可能是我最认可的事情。
结束！
一千个观众有一千个哈姆雷特，每个人的体验都不一样，导致人们对同一件事的看法和感受也不一样。
说说最近让我有身临其境感觉的电影吧，狗十三。
这是一部很简单的叙事片，很平淡的情节，没有什么崇高的主题，只是讲述了一个初中生的日常生活。父母离异，爷爷奶奶带大，爸爸又生了一个孩子，男孩。为了安抚李的情绪，他送给一只名叫爱因斯坦的小狗，但后来这只小狗走失了...整个故事围绕着李和狗慢慢展开。
大家都年轻，都有过叛逆期。相信这部电影会给你带来一点感悟，相信可能会让你有身临其境的感觉。
安静的地方
首先，影片的设定让观众进入一种状态:不允许有任何声音，哪怕是一丁点。
影片讲述了人类受到外星怪物威胁的故事。这些怪物没有视力，但会根据猎物的声音残忍地捕猎，所以人们在生活中一定要守口如瓶，否则就会被神秘生物猎杀。主角一家为了生存，不得不在路上铺上细沙，小心翼翼地赤脚行走，游戏过程中保持绝对安静。甚至祈祷和交流也只能依靠手语。尽管如此，神秘的生物始终伴随着我们，寂静的世界充满了令人窒息的不可预知的陷阱。
在武汉的放映会上，整个剧场鸦雀无声。当人们沉浸在这样的寂静状态中十几分钟，你就会明白那种窒息感，瞬间把你拉入剧情，身临其境。
其次，影片设置了大量人体通感情节，增加窒息感和刺激感。
在沉默的情况下，女主角面临分娩。而这一切都发生在男主角离家的时候。一个脆弱的女人如何忍受巨大的痛苦，尽可能安静地分娩？这时，上一段楼梯就受到了考验。就在母亲跌跌撞撞逃到地下室生孩子的时候，她赤脚踩在楼梯伸出的尖刺上。那一刻，所有的观众都拼命不发出声音...金属刺穿肌肉的闷响令人恐惧，女主角喉咙里即将迸出的惊呼就发不出来了。每个人的心都提到嗓子眼了。
这部电影最大程度的放大了人类在无声环境中的恐惧，同时又堵住了所有应该通过声音来发泄的出口，最终制造出一种窒息感。所谓身临其境的体验，就来源于此。
要说哪部电影让我看的时候有身临其境的感觉，我首先想到的就是2011由徐克执导，李连杰、周迅、陈坤主演的《龙门飞甲》。这是中国大陆第一部真正的3D武侠电影，也是中国电影史上第一部官方认证的IMAX 3D电影。当时本来是冲着徐克、约翰逊、李连杰的名字来的，但真正让我震惊的是影片中的3D效果。当时是第一次看3D版的武侠片。徐老怪也喜欢用第一人称镜头拍摄。我记得看电影的时候，飞来的石头和箭向你扑来。真的有一种紧迫感，下意识的想躲闪。我真的感觉到我在那里。
到现在为止，这部电影给我印象最深的就是乱飞的石头和射向你的箭，当然还有“工厂之花”陈坤的美貌。
在《阿凡达》开创3D拍摄并取得巨大成功后，无论国内外各大电影公司在拍摄没有3D的电影时，似乎都觉得对不起观众，所有的拍摄对象都要用3D拍摄，甚至是假3D，这让我有点审美疲劳。一部3D效果的电影，感觉只是给电影加点颜色，没有这部电影那种身临其境的震撼。
看到这里，有人可能会问，既然《《阿凡达》》是第一部真正的3D电影，为什么不说是《《阿凡达》》？在这里我想说的是，《阿凡达》是3D电影拍摄的先驱，但它毕竟是一部科幻电影。画面太不真实，不真实，能让你感觉自己在画中，但没有那种身临其境的感觉。
国产电影难得有这么好的片子，能戳中大家的痛点，揭开一个深刻却长期被忽视的社会矛盾，但故事讲得恰到好处，细节饱满却又不过分煽情。
就像熔炉一样，但和熔炉有本质区别。《大熔炉》这样的电影大概过不了审。
永成，一个中年男人，和现实中大多数中年男人一样贫穷，家暴，自私，猥琐。抱歉连续用了这么多刻薄的词，但现实中有很多外表光鲜，内心猥琐的人。那时候，永成连房租都交不起，而他的老父亲，随时要离婚的妻子，八岁的儿子，刚刚开始懂得虚荣，知道买一双鞋要260元。毕竟2002年的钱还是很值钱的。那时候我刚进初中，住校。一顿午饭从来没有超过一元。
然而，他是一名印度石油的销售者——这个职业成了接下来所有故事的开端。
当隔壁的叔叔把鲁利带到时，潘多拉的盒子就打开了。卢受益人是一位患有慢性粒细胞白血病的人。他知道印度有便宜的葛林，而且他也相信永成有办法弄到这种药。这位精明的上海市民戴着三层面具，用巨大的潜在市场诱惑永成，被拒绝后，他固执地留下了自己的电话号码。
我真没看出来，这个猥琐男竟然是关谷神奇。王传君的演技真是爆棚。
停药后，卢受益人的病情迅速进入了快速变化期。医生说可以做骨髓移植，但是成功率很小。她打断了医生的话，果断地说，我们来做。
但是骨髓移植是不是想做就可以随便做？等待一个成功的捐献者有多难？已经进入快速变革期的鲁受益人哪里还有时间等待？
所以当我看到她和她的儿子，安详地睡在鲁受益人的床边时，我毛骨悚然。
还有谁能比自己的儿子更配得上呢？
事实上，陆利益刚确诊患病时，她才怀孕五个月，引产已经来不及了。然而，为了丈夫，她带走了整个家庭，整个人生，甚至下定决心带走自己的儿子。
那天喝完酒，当永成坚持要送四惠回家时，四惠明白了。她没有推脱，只是茫然地坐在出租车里。当思慧去洗澡时，她的女儿推开卧室的门，看到了半裸着的永成。她还是一样冷酷无情，没有受到惊吓，也没有问。可见这样的事情已经不止一次发生了。为了赚钱给女儿买药，四惠一定是什么都试了，什么委屈都受了。
当永成悄悄地关上门离开时，西蔡慧露出了由衷的微笑。
永成也开始有意识地保护四会。他们去四会工作的酒吧喝酒。当工头叫四会跳舞时，永成财大气粗地扔出一叠钱，请工头跳舞。四惠在台下欢呼雀跃，但最后还是悄悄流下了眼泪。过去有太多的委屈，她不知道怎么发泄。
黄毛是另一个可悲的角色。他得了白血病，怕拖累家人，逃到城里，在最苦最累的屠宰场干活。这个一肚子戾气，整天和杀人打交道的男人，其实是一个赤子之心，感恩图报的孩子。他和鲁得益于吃药，其实是为了与人分享。陆受益死后，只有他默默地吃着陆受益的橘子。
曹斌和黄毛一样，曾经看不起永成，但后来他真诚地把他当作朋友。
人会长大的。
最关心白血病的两个人，一个在坐牢，一个愿意接受上级的任何处分；最后，只有他们两个一起去喝了一杯。
我能想象他们的酒，一个是为了过去，一个是为了明天。
这部电影有好几张海报，我最喜欢的其实是这张，绕佛入世。佛手拿着一颗吸引众生的药丸，环绕佛手的双手像是病人绝望的哭喊。
永成最后一次从印度药房出来，佛像被抬着走在街上。佛面无表情的走开，行人面无表情。佛，是普世的，不可能是世间的恶。
因为世界上最大的恶其实是集体无意识。
佛陀说，一切罪恶都只是无知，佛陀只关心人。你不想醒，佛也不管你。
这个世界上，从来就没有神仙来救人。