请评论一下海明威的短篇小说《一天的等待》！最好附上作者的语言特色！
海明威曾阐明自己的立场:“作家最难的工作就是在描写人物时做到真实。要做到这一点，一个作家必须非常熟悉他想要描述的对象，然后他必须知道如何写作。光这两点就够你学一辈子了。”事实上，这个短篇故事确实是基于他和他儿子之间的一次真实的乡村度假经历。猎鹌鹑对他来说也是一件熟悉的事情。同时，看完《我》(爸爸)猎鹌鹑的详细描述，可以体会到一切生物在寒冷中，也就是在逆境中顽强的生命力。
海明威试图生动准确地表达深刻尖锐的瞬间和“对事物真谛的顿悟”的体验。有读者认为，在这部小说中，“父亲象征着知识和力量，儿子象征着天真和无知”。可以说，这是从一个角度诠释了该地的象征意义。但我觉得海明威在这里的笔墨并不是集中在儿子的“天真无邪”上，而是集中在他面对死亡的勇气和对父母的理解上。他生动地刻画了一个九岁孩子压抑情绪的过程。这些压抑情感的描写在这部小说中随处可见。比如“我”给儿子读故事时，小说是这样描述的:
我坐在床脚，一边看书，一边等着再吃一粒胶囊。对他来说去南LEEP是很自然的事，但是当我抬起头时，他正看着床脚，看起来很奇怪(用奇怪的眼神看着床角)。
此外，当男孩拒绝别人进入他的房间时，“我”散步回来后，看到我的儿子仍然“以我出去时的姿势躺着，我的脸变得苍白，我的脸因发烧而发红，像以前一样盯着床角”(……这些都表明，男孩拼命抑制自己的情绪，静静地躺在那里等待
我认为，一个因知识和阅历有限而认为自己“快死了”的九岁孩子所表现出来的“隐忍、坚强和勇气”，正是海明威想展示给读者的。他不是一个特别无知的孩子。他认为他感冒了，所以他不想让他的父母感冒，所以“当我们还在睡觉的时候，他进屋关上了窗户”。他全身发抖，脸色苍白，走路很困难(他在发抖，脸色苍白，走得很慢，因为走起来很疼。)，但他还是想到了父母，他忍着病痛，不想让他们担心。看看父子之间的简短对话:
“你最好回去睡觉。”
“不，我很好。”
“我”下楼看到儿子真的病了，又说:
“你去睡觉，你生病了”。
但儿子还是说:“我没事。”
还有一个地方是，我散步回来，家人告诉我儿子，他不让任何人进他的房间。虽然他内心很害怕，真的以为自己快死了，但他还是想着家人，怕他们染上他的病:
“你不能进来。你不能得到我所拥有的。”短短一句话，一个九岁男孩面对死亡的态度和形象跃然纸上。
海明威的风格简单活泼，形象充满动作。他用视觉、触觉、听觉来刻画形象，比如小说中很多地方对男孩眼睛的描写，给我留下了深刻的印象，具有很强的可视性。此外，主题和意图通过《等待日》中随处可见的对话和细节来间接暗示，增强了作品的含蓄性和晦涩性。因为海明威曾把自己的作品比作“漂浮在海面上的冰山”，并强调作品的内在含义:“只有八分之一露出水面，八分之七藏在水下。”下面的对话，仔细品味后，可以发现作者是用双关修辞法来暗示主题和突出主人公的个性:
“你为什么不试着睡觉？我会叫醒你吃药的。”
“我宁愿保持清醒”(我儿子的言外之意是，他宁愿“醒来”，因为他认为自己活的时间不多了)。
我的儿子也对我说，“你不必和我呆在这里，爸爸，如果这打扰你的话。”
“我不介意。”
不，我的意思是如果这会打扰你的话，你可以不呆在这里。
因为对华氏温度和摄氏温度的误解，男孩真的以为自己吃药后不会“起死回生”，但还是用平静的语气和平和的眼神安慰“我”。在下面一段儿子与父亲的对话中，作者运用反讽和双关来加强戏剧效果，更深刻地刻画了男孩“濒死”的复杂心理:
(眼睛直视前方)
从上面的分析中，我们可以看到一个九岁男孩在《等待死亡来临》中的心路历程。我们也对海明威想向读者展示的主题——“生命的意义在于一种精神，即敢于忍受痛苦，蔑视死亡”有了更清晰的认识。
阅读这些简洁而深刻的对话，读者可以看到海明威以看似粗糙简单的笔法，感动着极其深刻而热烈的情感。在他的小说中，没有华丽的词藻去夸大人物的性格；没有必要的解释和评论；没有蹩脚的描述和华而不实的比喻。他打破了毫无生气的文章的刻板印象，砍掉了一切花花绿绿的装饰，用简洁凝练的文笔让文章还其本来面目。正如英国作家O·贝茨所说，“他用前无古人的勇气，用英语剪掉了附着在文学上的‘乱发’。”
海明威没有创造一种新的文学体裁，但他是创造了一代文学风格的语言艺术大师。他简洁有力的风格和对各种现代主义手法的出色运用在美国文学中引起了一场“文学革命”，许多欧美作家明显受到了他的影响。但我不能理解的是，海明威抛弃的东西，却被我们当下的许多文人当作珍宝拾起，孜孜不倦地制造出一堆堆文字垃圾。如果我们的百岁老人海明威还活着，他会有什么感觉？