沉浸式脚本如雨后春笋般涌现。
沉浸式剧本杀异军突起,现在很多新兴行业,比如剧本杀,都在蓬勃发展。剧本杀最重要的是剧本的质量,让参与剧本杀的玩家有* * *感和沉浸感,沉浸式剧本杀如雨后春笋般出现。
沉浸式剧本杀异军突起。1可以在几个小时内体验另一种生活,不再是演员的专属,也变成了人人都可以玩的社交游戏——剧本杀。2021上半年中国消费者首选的线下娱乐方式中,剧本杀以36.1%排名第三,仅次于电影(38.3%)和体育健身(36.4%),增长迅猛,规模过百亿。然而,在野蛮生长下,行业也面临着日益激烈的同质化竞争。凭借创新,咪咕数媒旗下的闪光检测工作室。
赋能科技,创新创造沉浸式剧本杀人
曾经被嘲讽为几个人聚在一起开会的剧本杀人游戏,随着VR、全息摄影等技术的结合,变得更具沉浸感和代入感。玩家在游戏中可以有更多新奇的体验,比如玩一个全息剧本击杀“天海镇”,用手指触摸拖动全息投影,就可以完成抽卡、战斗等互动。你可以戴上VR眼镜玩《迷失天空》,坐在飞船里用酷炫的数码影像,体验在外太空寻找证据的惊险旅程。
据悉,这些剧本由Flash Studio独家创作,使用全息投影技术、互动游戏技术、虚拟制作技术、剧情编排技术等多媒体技术,赋能剧本拥有全新的沉浸式互动体验。在游戏体验上,游戏玩法与全息技术融合,增加趣味性;在剧情演绎上,从3D全场景带入,通过720度墙+桌面+顶级全屏投影,将全息投影技术发挥到极致,辅以数字NPC演绎,为玩家提供影院级的视听盛宴。
内容为本,开放虚拟剧本杀全产业链生态
虚拟剧本杀的优势显而易见。可以解决真实场景难以实现、场景变换成本高的问题。还能增强桌面盒装书的互动搜索,给玩家更好的沉浸式体验。但是,剧本杀的核心竞争力还是在内容上。不同于现有的全息产品多版本发行的乱象,Flash Studio基于咪咕数媒数万数字阅读版权资源,追求正版独家内容的创作,或成为剧本杀行业的一股清流。目前已经储备了200多个优质剧本,致力于剧本的独家改编。除了自制内容,山坛还积极寻求与业内优质发行工作室合作,将现有专利技术与爆款剧本相结合,尝试输出优于行业标准的全息作品。
剧本杀行业作为一个全新的内容产业,已经基本形成了以创作者、发行商、剧本分发平台、网游APP//线下门店为主轴的产业生态。Flash Studio将整合上下游资源,为创作者提供IP创作管理平台,与发行商联合发行,为线下企业定制专属剧本,简化开本流程,规范NPC解读,打造服务全链路的数字开本体系,帮助建立新的内容和体验标准,提升行业的输出效率和规模化发展。
作为专业虚拟剧本杀的探索者和开拓者,闪探工作室将继续依托中国移动5G优势,不断与VR、全息等新兴虚拟现实技术结合,升级沉浸式互动文化体验,以优质的剧本输出能力和全新的互动体验技术赋能虚拟剧本杀产品走向成熟,不断助力行业走向数字化管理。
沉浸式剧本杀死一股新生力量。2唐朝贞观年间,李世民统治初期,唐朝与大漠之争再起...这一天,一批沙漠部队抵达赣州城,双方开始和谈。“我是大唐的君主。谁敢欺侮大唐百姓,就是与我为敌。”“我愿誓死保卫赣州城,军旗到哪里,我心到哪里,我死而无憾。”“我的愿望很简单,就是想养活家乡的孤儿。这个世界为什么会有战争?”……
唐人的故事,唐人的台词,乍一看还以为是一部以唐朝为背景的古装剧。但是仔细一看,咦,为什么这些唐朝的君主、将军,都是一群肤色、口音不同,却穿着唐式古装的“歪果仁”?在最新一期的《Z世代青年的故事》中,来自中、美、德、俄、马等国的年轻人梦想在这部名为《长歌行》的剧本中重返唐朝。
登上被剧本杀死的船,沉浸在中国文化的长河中
剧本杀手最初是从英国引进的,在中国,并不是水土不服,而是如鱼得水。在国内,这种游戏形式最早进入大众视野,是在2016开播的一档推理真人秀《明星大侦探》中。2019年,中国的剧本杀博物馆从2400家猛增至12000家,到2020年底,这个数字已经超过了3万家。
剧本灭了火。后来人们发现,除了娱乐,它还可以有更大的舞台。这个剧本杀死的DM(地牢Maste,意为游戏控制——记者注)不仅是故宫的文物修复者,也是剧本的创作者。《长歌行》的剧本出自他手。
北明说:“我修复了那么多文物,却很少有人关注它们背后的故事,于是我开始创作游戏剧本。”其实我也不想做‘剧本杀’。我只想身临其境地讲故事,把中国文化前世的故事讲给世界听。"
《长歌行》中,北明设置了“飞花令”这一中国文人的古老游戏的游戏环节,一度因为“中华诗词大会”而成为青少年的新游戏。对于北影来说,剧本杀就像一艘小船,载着来自世界各地的年轻人,一路乘风破浪,让他们在各种有趣的环节和精彩的故事中领略中华文化长河的两岸风光。
文化的传播强调润物细无声,与注重沉浸式体验的剧本不谋而合。文化在人际交往中也是相互影响的,剧本杀是年轻人喜欢的一种线下社交方式。
中国传媒大学传播研究院副教授龚表示,社交网络无法及时准确地看到他人对自己的反馈,越来越多的年轻人逐渐对线上社交中模糊的自我认同感到不满,而线下社交可以为他们提供更清晰、多维度的自我认同。
自称“社交恐惧症”的马来西亚女孩Aarthee,在剧本《杀戮》中“横纵”。“你能相信吗?我其实很害怕和陌生人交流,但还是会花半天时间扔掉手机玩剧本杀。因为在别人的生活中,我看到了我与众不同的可能性。”Aarthee说,“从心理学上讲,经历别人的故事会让你想成为那个人。我很喜欢那些古代英雄的故事,有机会也想试着演一下。希望马来西亚也开放更多剧本杀馆。”
博物馆的剧本展现了一个生动立体的古代中国。
崔浩南是个剧本杀手,还经营一个剧本杀手。他介绍,现在很多新兴行业,比如剧本杀,都在蓬勃发展。“看看书就知道了,这次我们玩的是古风沉浸本,还有其他的情感本,机制本,综合本...剧本杀还和博物馆合作,让历史‘活’起来,让中国多彩的故事走出去。”
近年来,国潮涌入年轻人生活的方方面面,传统文化元素、历史人物原型、非物质技能实践等经常被运用于游戏领域。在文物领域也有很多注重娱乐和沉浸的尝试,希望能更贴近年轻观众。
无论是中国的年轻人还是国外的年轻人,想要了解中国的历史,去博物馆是最快捷、最直观的方式之一。博物馆与剧本的“联姻”,将这种方式从单方面的“观看”升级为身临其境的“体验”。博物馆编剧作为博物馆文化创作的新品类,在各个博物馆悄然生长,展现了一个生动立体的古代中国。
长沙博物馆法门之梦,根据《地宫之宝——法门寺唐代宫廷文物特展》改编,讲述了发生在唐会昌年间(唐武宗年间,841-846),朝廷派密探寻找舍利子(法门寺地宫出土释迦牟尼舍利——记者注)的一段故事;洛阳博物馆的《洛阳东风何时来》,故事发生在晋代,五湖十六国的英雄儿女轰轰烈烈的爱恨情仇。“金贵义胡金铨”的金印、雕龙玛瑙壁、金狮串饰,都成为剧本杀人中的关键线索。
长期致力于博物馆学学术研究的上海大学教授潘守勇曾说:“截至2020年底,中国注册的博物馆共有5788家。就硬件条件而言,我觉得至少有一半有资格做博物馆剧本杀。”
当然也要注意,剧本杀最重要的是剧本的质量,既要让玩家有* * *感和沉浸感,又要讲好中国故事。博物馆的剧本杀最终服务于博物馆的展览和教育功能。如果观众只是穿着古装,不知道背后的故事,效果会大打折扣。
经典文本有巨大的阐释空间,讲述着人类的共同命运。
虽然是古代故事,但北爱觉得古代题材的剧本最终指向的是现在和未来。“这个游戏就像一扇窗户。当你打开它,你可以看到历史和今天的时代之光。历史和现实相互呼应。”北影道:“比如我们这次演的这段大唐的历史背景,叫做‘贞观之治’。在中国人的语境中,这已经成为政治清明、经济复苏和文化繁荣的代名词。观察我们现在社会和各个行业的发展,也会发现确实是越来越繁荣,越来越自信了。”
北明在剧本中创造的故事也显示了中国人的性格。“无论过去、现在还是将来,中国人民都痛恨战争,主张和平统一。我们希望在稳定的环境下追求* * *的繁荣,我们也很踏实,很团结。”这些事情不需要说出来。如果玩一个剧本杀的游戏,国外的年轻人可能会意识到。
一群外国年轻人在玩了一局长歌行后,看到了中国古代的英雄。奥尔塞想起了历史书上记载的一位古代马来西亚王后。“她总是穿得像个战士,是女性的榜样”;俄罗斯男孩马克西姆想起了“三勇士”。“他们热爱人民,抵抗外敌”;德国兄弟阿德里安记得一个被流放的公爵的故事,“他聪明勇敢,住在一个孤岛上”...
有意思的是,这群因为剧本而聚在一起的世界各地的年轻人,居然认识哪吒。“他不是传统意义上的好孩子,但是他这么火!”似乎年轻人的话题总是大同小异。
中华优秀传统文化中不乏好故事,好故事可以跨越时空的界限。经典文本有巨大的阐释空间,讲述着人类的共同命运。比如《哪吒》讲叛逆,《我的命运不由我》还是今天年轻人的心声;《白蛇传》探索爱情和友情,拷问信任和追求。
这些“新故事”在大银幕上获得了成功,得到了对“老故事”不“感冒”的中国年轻人的认可。事实上,在某种程度上,互联网已经拉平了世界。要把中国的故事讲给外国年轻人听,我们需要的只是一个好故事,一个好办法——剧本杀。让我们试一试。
沉浸式剧本杀异军突起近两年,一款名为剧本杀的角色扮演游戏开始流行,成为年轻人的新兴社交神器。网上有个笑话。80后迷恋KTV90后,我在电影院;00后在玩剧本杀或者在玩剧本杀的路上。
看到新的热点,最喜欢年轻人的旅游业也没有落后。风景剧本杀、邮轮剧本杀、房车剧本杀、古镇剧本杀等层出不穷,形成了剧本杀+文化旅游的新商业模式。
今年国庆期间,襄阳史圣唐城景区推出国潮剧《醉长安在唐生》:以唐生国家景区为活动场所,以各地学子应试为故事背景,串联剧本杀的重要环节,包括乡试后在百福街寻欢、西市学唐礼、宫试竞诗等,让每一位参与其中的游客身临其境地体验和学习唐文化和礼仪。体验过程中,游客可以欣赏景区的节目和歌舞表演,同时近距离参与游戏互动,还有很多体育锻炼环节,比如秦王水阵、比赛等等。不仅体验了唐朝的历史文化,还得到了身心的享受。现场的大人小孩玩得不亦乐乎。唐成剧本杀采用普通个人体验版和高级团队版两种模式,深受游客追捧,成为黄金周热门打卡地。
唐成不是唯一涉足剧本杀领域的文化旅游企业,但武汉的文化旅游名片先行一步。2021年3月,名为暗礁的剧本在尹稚号游轮上遇难。200名玩家穿越回上世纪初,执行各种主要任务,与商界领袖、学界名流进行互动游戏,阻止敌人传递信息,肩负起保卫武汉的重任。
据介绍,尹稚四号拥有自己独特的船体空间和复古舱,让玩家随着任务线进入,更有身临其境的感觉。后来,经过半年多的训练和创作,9月,知音再次推出大型沉浸式版本《破浪者》。相比“礁石”,升级后的剧情更加紧张。同时在游戏中融入了互动环节,既保证了玩家的参与性,又展现了武汉的特色文化。
剧本杀也是景区、博物馆的座上宾,催生了多种商业模式。江西上饶王献谷景区的戏台,依托一座有着百年历史的古宅,做出了“古宅+戏台”的“我是药神”,开设手工酱、醋、油、豆腐等,吸引游客前来参观。根据广州岭南金融博物馆的特点,开发了一款“博物馆+毒”的真人解密游戏,玩家在博物馆内寻找线索,无限放大了“文物搜索”的想象空间。
近年来,剧本杀行业发展迅猛,频频破圈,迅速抢占了年轻人的娱乐消费市场。剧本杀的长远发展,需要结合文化旅游场景开发定制剧本,不断更新剧本,让游客每次参与都能有新的体验;加强脚本技术支持,开发适合全体游客积极参与的线上线下脚本,提高游客参与率和旅游体验;建立剧本审核机制,确保游客提供形式丰富、内容健康的剧本杀产品。基于剧本杀的属性,如果有明确的项目定位和合适的运营团队,剧本杀+文化旅游或许真的能打开沉浸式旅游的新大门。