求中国美术学院舞蹈史参考资料。

文献学

一、经典书目

舞蹈概论:吕一生上海文艺出版社,2003

全国艺术院校常用的舞蹈理论教材和重点参考书。

《舞蹈概论》阿特·朗尹佩/徐尔冲,上海音乐出版社。

这本参考书将是问题的主要来源。

《舞蹈艺术概论》(修订版)是舞蹈艺术理论最基础的参考书。

王次昭,《艺术基础知识》,中央音乐学院出版社,2006年5月。

这本参考书主要介绍的是美术类,舞蹈模块的知识要重点掌握。其他知识点可以作为专业一的例子。

王克芬,《中国舞蹈发展史》,上海音乐出版社,2014。

《中国舞蹈发展史》由王克芬执笔,《中国舞蹈发展史》系统介绍了原始舞蹈的起源与发展,夏商奴隶制时代舞蹈的发展,两周舞蹈的发展与变革,两汉三国两晋南朝,辉煌的唐舞,舞蹈艺术发展的转折点——辽宋西夏金,元明清。该书图文并茂,史料丰富,是研究中国舞蹈专史不可多得的珍贵资料。

中国古代舞蹈史教程袁赫,上海音乐出版社。

《中国古代舞蹈史》(舞蹈卷)介绍,舞蹈是艺术之母,是人类文化的启蒙者。原始人类,从本能情绪的传递,到生存欲望的表达和实现,都是通过主导动作来完成的。行动凝聚了原始人类的思想、情感和激情,孕育了原始舞蹈和原始文化。舞蹈是一个民族精神的象征,通过它我们可以窥见这个民族的历史和文化。中华民族有着悠久灿烂的舞蹈文明,是中华文化极其重要的组成部分。学习和掌握中国舞蹈文化发展史,是舞蹈表演者、创作者和研究者的必修课。

朱立人,《西方芭蕾史略》,上海音乐出版社,2001。

舞蹈本科重点教材,考试重点。

刘庆义,《现代西方舞蹈史纲要》,上海音乐出版社,2004年。

十五普通高等教育国家规划教材?北京舞蹈学院十五教材:《西方现代舞史大纲》分两部分:第一部分分两部分十章介绍西方现代舞先驱一代和奠基一代代表人物的艺术、艺术理念和艺术思想;第二部分分三部分十四章介绍美国新先锋派和欧洲舞剧院舞者代表人物的艺术、艺术观点和艺术思想。

《新中国舞蹈史》,冯双白,湖南美术出版社,2003年。

本书分析了65438年至0949-2000年中国舞蹈艺术的历史发展轨迹,以重大舞蹈历史事件为依据,从事业概况、创作收获、舞蹈沿革、杰出人物、重大组织活动等六个章节梳理了中国人民舞蹈艺术的基本历史现象。,并以中国原始舞蹈和封建交谊舞的发展为参考坐标。指出新中国舞蹈是中国女性音乐舞蹈文化和民间自娱歌舞文化的革命性转变。其历史本质是建立真正的创造性艺术,其发展方向是在21世纪建立独立的艺术审美表达体系。

《中国舞蹈大辞典》,王克芬主编,文化艺术出版社,2010版。

国内第一本大型舞蹈专业词典。

欧建平,高等教育出版社,外国舞蹈史与作品欣赏,2008

外国舞蹈史及其作品欣赏贯彻“以史为起点”的总原则,从65,438+00,000年前的最新舞蹈文物开始,从自娱自乐的原始舞蹈、民间舞、交际舞到表演用的宗教舞蹈、民间舞、交际舞、古典舞逐一展开。其中舞蹈案例来自五大洲几十个民族、国家和地区,然后分别讨论芭蕾和现代舞,以及由此衍生出的舞蹈剧场、形体剧场、现代舞、butoh和新媒体舞蹈,逐一讲解各自的语境、逻辑定义、术语、艺术特点、不同流派、不同时期、最具代表性的编舞家、演奏家、教育家和作曲家及其代表作。

《中国舞蹈史及作品欣赏》高等教育出版社2010版冯双白//毛惠

全书共分14章,每一章在阐述完历史知识后都有专门的欣赏部分,旨在通过补充与每一章相关的当代舞蹈作品欣赏短评,突破古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的隔阂,激发想象力。

二、必要的参考书目

详情如下:

舞蹈艺术概论:考研考证。上海戏剧学院教研组

舞蹈艺术概论是舞蹈专业的必修内容。这份材料总结了《舞蹈艺术概论》最重要的知识点,框架清晰,通过背诵节省了大量时间。

舞蹈编导基础知识:上海戏剧学院考证教研组

本资料总结了舞蹈编导的基础知识。舞蹈编导可以在考题中直接命题,也可以在分析舞蹈作品时参考相关论据。

《舞蹈编导课程》考研,中国美术学院教研组编。

舞蹈编导课程,这是舞蹈编导入门资料。从基础理论到编舞技巧,表达简单,容易掌握。知识是有明确标记的。

《舞蹈鉴赏与作品分析》考研,中国美术学院教研组编辑。

这份材料总结了舞蹈欣赏和作品分析的重要内容,其中的论点可以在分析舞蹈作品时直接使用。

中国艺术研究院“舞蹈分析”教研组考证

这份材料梳理了经典舞剧的内容,对于考跨专业的考生来说非常重要。考题中经常出现舞蹈分析。

《中国舞蹈史笔记》:上海戏剧学院考证教研组

在往年的考题中,中国舞蹈史是最重要的考点。这份材料整理了古代舞蹈史的重点内容,答题时可以直接使用。

《西方芭蕾史概要:考研考证》,中国美术学院教研组主编

本书总结了西方芭蕾发生和发展的重要知识,补充了参考书中没有涉及的内容。既是考试的直接考点,也是答题时的范例。

现代西方舞蹈史札记:中国艺术研究院考证教研组

西方现代舞往往会得到具体的作品分析。除了西方现代舞的发展,还有具体的舞剧可以参考。

《西方舞蹈史》考证——上海戏剧学院教研组编

该教材从宏观角度分析了西方舞蹈的发展过程,记录了西方舞蹈发展过程中的重要事件,可与舞蹈专业的其他教材配合使用。

《舞蹈史题库》是考研用的,由中国美术学院教研组编写。

舞蹈史题库整理了中外舞蹈史常见的考试内容,不仅有问题,还有答案可供参考。我们还整理了舞蹈史练习库中的舞蹈理论专题。

《舞蹈专业随笔》:考研教材,上海戏剧学院教研组编

这本专业文集收集了近二十年来舞蹈方面的专业论文和指导老师的舞蹈史专业论文。复习完基础知识点就可以了。

三。补充书目

《舞蹈概论》,吕一生,上海文艺出版社,2003年

本书力图摆脱中国传统的艺术理论模式,自成体系,试图用学科本身的话语来探讨舞蹈本身的问题;是对舞蹈基础理论的丰富和论证,从舞蹈定义、舞蹈本质属性、对舞蹈社会功能的系统认识、舞蹈本体论等方面进行论述,还涉及舞蹈表演、教育、创作、舞蹈史等内容。

《舞蹈基础》,吕一生/毛毳/颜屋/张琳,上海音乐出版社,2013。

《舞蹈基础》主要讲的是“舞蹈”是一个大的概念,而《舞蹈概论》的外延很小,但都属于同一范畴,讨论的是舞蹈的基础理论。“舞蹈”倾向于一门学科,“舞蹈概论”倾向于一种常识,但两者都是必然的。

吕一生《舞蹈研究》/毛毳上海音乐出版社,2012。

主要内容包括:方法论研究、哲学美学、艺术社会学、表现主义美学、心理学、符号学、本体论、阐释学、接受美学、系统论等。

《舞蹈文化与美学》平中国人民大学出版社

严格来说,是有意识地把舞蹈作为审美对象,同时又有意识地把舞蹈作为塑造人类自我形象的艺术手段的一种舞蹈现象。要理解作为审美对象的舞蹈,一方面需要理解具有自然历史文化的舞蹈,另一方面需要理解舞蹈美学的动作协调和动机发展原则。本书没有罗列舞蹈艺术作品的形象塑造和形态演变,而是通过对舞蹈艺术作品的典型分析,帮助读者进入舞蹈美学的大门。

舞蹈文化任芳四川大学出版社

舞蹈文化的主要内容:舞蹈作为人类动作的艺术,作为一种特殊的文化现象,确实适应了特定民族的生产方式和生活方式。它以肢体为符号,在漫长的历史发展过程中,形成了本民族特有的符号系统,保存和传递着本民族的价值观和行为方式。我们前面简单列举的中国和西方舞蹈的发展,充分证实了这一点。在这些历史和现实的舞蹈中,都深深地包含着这个民族的历史和生态烙印,这些烙印都包含着丰富的文化内涵。舞蹈文化试图揭示中国现当代舞蹈发展的深层文化原因。

舞蹈文化园简介永光中央民族大学出版社

确定客观现实的研究对象是建立一门科学的前提和基础。舞蹈文化概论的研究对象是舞蹈文化。“舞蹈”的概念有广义和狭义之分。狭义的“舞”是指舞台艺术舞蹈;广义的“舞蹈”不仅包括舞台艺术舞蹈,还包括存在于民间的以自娱、健身、祭祀、娱乐为目的的舞蹈。舞蹈文化概论将人类舞蹈现象称为广义的舞蹈文化。因此,《舞蹈文化概论》以人类的各种舞蹈行为为研究对象,重点研究各种舞蹈行为中的基本理论,涉及各种舞蹈的发生、发展、形态和功能,然后对这些理论进行概括性的论述。在这个意义上,我们把《舞蹈文化概论》称为舞蹈文化概论。作为一门学科的基础理论,首先呈现给我们的是很多概念,这些概念是构建理论的基础,是我们理解和掌握理论的前提。其次,着重对基本原理,即舞蹈发生发展原理和舞蹈分类原理进行分析说明,总结舞蹈文化乃至舞蹈种类的特点和作用。为此,第一章从宏观角度探讨舞蹈文化;第二章从微观层面分析舞蹈文化的形式元素;接下来的章节从中观的角度研究舞蹈的类型,这样我们的分析和解释就可以形成一个整体或一般研究和个别或独特研究的结合。因此,期待读者对舞蹈文化的共性和舞种的个性有更深入的了解。

《中国舞蹈编导教程》,孙天禄主编,高等教育出版社,2004年。

《中国舞蹈编导教程》是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验的基础上,结合20多年的教学实践逐步形成的舞蹈编导专业教材,反映了当前我国舞蹈创作思潮和创作技法的最新成果。这本书内容丰富,层次分明。从基础理论到编导技法,由简单到复杂,系统讲述了舞蹈编导的教学实践,具有很强的可操作性。

欧建平编著现代舞欣赏方法上海音乐出版社1996

本书从构成现代舞历史的著名艺术家的生平事迹、社会背景、创作心态和编舞方法入手,生动具体地为读者提供了现代舞的历史渊源、发展脉络、典型概念和基本特征,使读者通过大量的阅读和思考,学会识别、分析和欣赏现代舞。为了获得这些信息,请仔细阅读本书中每个著名作家的传记。

舞蹈导论作者:马丁译者:欧建平文化艺术出版社,2005年

本书从当代舞蹈等多个角度分析了欧美舞蹈的历史脉络。作者自成一格的理论一直被西方舞蹈界和哲学界所赞同和引用。