高校思想政治课教学改革调查报告[音乐欣赏课教学改革初探]
音乐欣赏教学是基础教育的组成部分，是实施美育的重要途径。它在陶冶情操、培养创新精神和实践能力、提高文化素养和审美能力、增进身心健康、促进学生德智体美全面发展等方面具有不可替代的作用。音乐欣赏教学给学生以美的感受，这是整个音乐欣赏课教学的主要目的。
年轻的大学生不可能都有很好的唱功，很高的演奏技巧，很强的读谱能力。学生不可能都成为音乐家，但每个人都有享受音乐的权利。他们都有艺术欣赏的需要，都有参与艺术欣赏活动并获得审美愉悦的权利。
如何让学生从音乐欣赏中享受美，如何让学生通过音乐欣赏享受音乐，并从中得到乐趣，是音乐教师的追求。在近五年的音乐欣赏课教学过程中，笔者积累了一些经验，同时也进行了大胆的创新，初步尝试了一些教学改革。
一，教学方法的改革
音乐欣赏课的传统教学方法是老师讲，学生用耳朵听。主要依靠老师关于音乐的知识，帮助学生理解自己欣赏的音乐的内涵。这种教学方法已经流传多年了。其优点是教学效率高，课堂秩序好。但是，也存在一些不足，例如，课堂气氛比较沉闷，学生的学习热情不高，在欣赏音乐的同时不能集中注意力。
针对这种情况，笔者在教学方法上进行了大胆的创新，让学生不仅能用耳朵听音乐，更要学会用心去感受音乐，用语言去表达音乐的魅力。无论是生理上还是心理上，大学生都处于青春活跃期，对音乐都有自己独特的看法和个性追求。教师在课堂上不仅要做简单的讲述者，还要做正确的引导者。应该积极鼓励学生，无论音乐多么复杂，它都是灵魂的表达。让他们试着全心全意地倾听，仔细品味，大胆想象，真诚交流，把音乐转换成语言，描述音乐带给他们的精神体验。这样既提高了学生感受音乐艺术的能力，又训练了学生的语言表达能力。更重要的是，学生在交流感情的同时，陶冶了情操，提升了艺术修养和品位。
二，教学内容的拓展
经典音乐曲目之所以能成为经典，一定有其独特的魅力。然而，当我们踏入新世纪的大门时，我们不禁回首过去，展望未来。20世纪上个世纪的变化令人目不暇接。在音乐领域，人们面对五光十色、标新立异、眼花缭乱的现代音乐，是那么的惊讶与困惑，向往与期待，迷茫与不解。
古典主义和浪漫主义把音乐的感官表达发展到了极致，现有的音乐语言的传统表达手段已经近乎枯竭。这个时候，创造新的艺术观念和新的音乐语言是必然的。在古典音乐和浪漫主义音乐经典作品的基础上，尝试拓展音乐的主题和内容，加入更多具有时代特征的新鲜音乐形式，如流行音乐、民族音乐、音乐剧、电影音乐等。
传统的音乐欣赏教材内容相对陈旧，显然不能满足当今大学生日益更新的欣赏要求。从人的身心发展规律来看，大学生正处于身心发展最快的时期。他们感情丰富，活泼好动，内心生活趋于复杂，审美心理趋于浪漫。这种心理特征使他们对艺术产生了极大的热爱，对艺术欣赏的需求更加强烈。因此，在这些古典音乐的基础上，学生不仅可以欣赏到传统的古典音乐，还可以满足追求时尚、紧跟潮流的时代要求。找到最能代表时代特征的流行音乐，帮助学生在欣赏过程中分析音乐作品的魅力，激发他们追求欣赏的兴趣，提高学生对艺术和生活的热爱。
第三，评估方法的创新
音乐欣赏课作为选修课，在考核中采用传统的写论文方式。但是这种考核方式有非常不利于学生发展的弊端。学生一般都是从网上下载抄袭论文，很少有学生能真正写出自己的见解，所以考核效果并不理想。
针对这一现象，笔者首先将考核方式改为闭卷考试。所谓闭卷考试，就是老师出题，打印试卷，学生闭卷答题的一种模式。但是这门课本身就是选修课，学生的考核效果还是不太理想。最后，作者将考试方式改为听、辨、赏的考试方式。所谓听力考试，类似于英语听力考试，把音乐作为考题让学生欣赏，然后写出自己对音乐曲目的理解。改革后的考核模式更符合学生的实际能力，对提高学生的人文素质起到了很大的作用。这种考核方式也很受学生欢迎。老师了解学生对音乐欣赏课程的掌握情况，了解每个学生的不同理解水平，更加简单直接，效果非常好。
总之，大胆尝试，让学生将所学转化为创作技能，让美妙的音乐真正融入每一个学生的心中，为他们的学习生活增添更多乐趣。