布里奇波特大学世界排名

一般来说，英国大学在作品的风格上更注重学生的设计思维和对社会文化背景的深度挖掘，以及学生如何将作品与现实生活紧密联系起来，而不是简单地着眼于插画的基本造型能力。

1.皇家艺术学院非常重视学生的个人思维能力。

皇家艺术学院的RCA学生在与老师交流时，不得不画出自己的个人见解，展现个人的洞察力和挖掘力。可以说，RCA的学习力、洞察力、思维能力不仅是创作的基本能力，也融入到每一个学生的日常思维中，形成思维习惯。

2.Kan Burwell艺术学院，英国插画专业本科生和研究生排名双料冠军。

说到英国插画专业，坎伯威尔艺术学院必然榜上有名。作为英国插画领域的佼佼者，学校将更加注重学生创造力和自我个性的发展，同时注重培养学生的插画叙事能力。

从大二开始，学院就为学生提供了各种实习机会。大部分毕业生在广告、动漫、策展、影视、摄影、出版公司、教学机构工作。

美国:基础素描、感知、形式多样化

一般来说，美国高校更注重学生对绘画的基本驾驭能力，也就是我们通常所说的基本造型能力。所以我们可以看到，美国几乎所有的插画专业入学考试都会涉及到素描，这和英国、日本有很大的不同。

1.纽约视觉艺术学院，全美插画专业第一。

教授都是大师，更倾向于培养学生的插画创作技能，鼓励学生释放想象力。最终需要学生养成一流的审美艺术视角和艺术思维，在画面和文字之间自由转换。然后形成自己独特的艺术风格。就读于学校的视觉小品插画(插画

视像

大部分论文专业的学生都成为了优秀的插画师，活跃在商业插画、艺术设计等领域，这也为该校学生提供了一个先天的平台，形成了丰富的创作艺术交流环境。

2.马里兰艺术学院是美国第一所正式授予学位的艺术学院。

乔斯，插图部门的负责人。

Villarrubia本身就是世界级的插画师。学院注重学生在艺术和商业方面的学习，鼓励学生勇于探索和创新。除了保证牢固掌握插画的基本知识和技能外，还要培养学生的创业意识。马里兰学院艺术学院的平面设计倾向于商业化，但MICA的业务是以市场需求引导艺术创作，不是做“无用的设计”，也不是呻吟和装腔作势，而是通过平面设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡。

MICA的工作室课程多样，不仅学习绘本和书籍艺术，还有平面设计、版画和动画。社会插画、美国插画年鉴等大型机构会定期对学生作品进行评估，并提供展示平台。