2019国际博物馆日北京博物馆活动+艺术之旅当天门票信息
艺术游览日电子券158元享原价800元北京12美术馆一日游，可在猫眼买票。
购票注意事项1。电子优惠券销售时间:
2019五月？10?-2065438+2009年5月？18?下午一点至十二点
二、电子优惠券的使用时间:
2019 5月18或5月19；
三、电子优惠券使用说明:
当天有效，每个博物馆只能参观1次；
4.票价:
158元；
动词 （verb的缩写）电子优惠券的验证机制:
持电？联票，在北京12美术馆机构前台进入？电？注销，同一场馆活动当天只允许一次入场；
请根据各场馆公布的可用时间合理安排参观；参观期间遵守各场馆的管理规定；
所有门票一经售出，概不退款，门票属于特殊商品。除因不可抗力导致物品取消或变更外，不支持个人原因的退货请求。请原谅给您带来的不便。
“ART1DAYPASS”艺术参观券可在5月18或19的任何一天使用，并可免费或打折参观以下展览。
2019国际博物馆日北京博物馆活动(展览中的门票价格为原价)
红砖美术馆观众凭联票免费参观杜尚奖14艺术家作品展。
红砖美术馆“行走在没有的路上——14独山奖艺术家作品展”
票价:130元
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(17:30截止入场)每周一闭馆。
地址:北京市朝阳区顺柏路马泉营西路路口北100米。
“沿着我们不曾有过的路前进——14杜尚奖艺术家作品展”力求以一种全新的方式呈现法国当代艺术和“普里克斯马尔-杜尚奖”的多元面貌。在中法建交55周年之际，本次展览拉开了第十四届“中法文化节”的序幕。
策展人安娜贝尔·特内兹从道路、位移、旅行和发现的概念中挑选作品。展览的起点是西班牙诗人Antonio Machado(1875-1939)写的诗《沿着从未有过的路行进》。
在展出的作品中，“行进”既是主题，也是隐喻。所以，每一件作品都变成了一个向外的开口，一条发现之路。
参观今日美术馆的游客可凭联票免费参观《叶锦添:全景》和《宫娥之蛋》。《爱的艺术:旅行者日记》需要单独购买，联票可享受五折优惠。
“叶锦添:全景”今日美术馆。
票价:120元
地点:北京今日美术馆，1展厅
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(17:00检票进站)，每周一闭馆。
地址:北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼
“叶锦添:全景”艺术展是对叶锦添近年来个人艺术道路和思想成长的整体展示，涵盖了他在过去和现在对未来的独特定义。作为享誉世界的电影、舞台制作设计师、服装造型师和视觉艺术家，他不断探索和引入自己的“新东方主义”美学理念，在创作中打破多重界限，跨越摄影、录像、雕塑、装置等多种艺术形式，做出更纯粹的艺术表达。
在展览中，叶锦添首次跨越了科学的边界，他对时间、空间和生命科学的多维发现和哲学思考融入到他的艺术创作中。并提出“精神DNA”这一概念作为其艺术想象的核心，试图探讨人类情感和记忆在无形的精神世界中的萌发和传承。整个展览横跨今日美术馆1馆三楼。展品包括大型装置、多媒体装置、雕塑和服装。
北京今日美术馆的“宫娥之蛋”
票价:20元(5月18免费)
地点:北京今日美术馆3号馆
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(17:00检票进站)，每周一闭馆。
地址:北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼
17世纪西班牙画家贝拉斯克斯的《宫娥》被誉为“世界三大名画”之一，它以新颖的视觉观念颠覆了绘画的创作空间，创造了“看与被看”的多维视角。许多知名画家通过临摹和再创作表达了对贝拉斯克斯绘画艺术的探索和尊重。比如大家耳熟能详的毕加索、达利，他们以极大的热情做了大量以“宫娥”为主题的创作。
数百年来，艺术和哲学之间的对话一直伴随着这部作品的重述浪潮。现在，吴创作的作品《宫娥之蛋》将继承这一艺术史上经典作品连绵不断的精神脉络。
“蛋”的元素取自Magarita公主蛋形裙的裙摆。因为蛋所象征的生命和繁衍的意义，“宫娥之蛋”可以看作是“宫娥”之下的一个蛋，是一种致敬，也是一种重述。
北京今日美术馆“爱的艺术:旅行者的日记”
票价:120元
地点:北京今日美术馆2号馆
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(17:00停止值机)
每周一关门。
地址:北京市朝阳区百子湾路32号苹果小区4号楼
《爱的艺术:旅行者的日记》从全球十余位艺术家的旅行故事出发，展现了中国40年来日新月异的面貌。本次展览首次集结波普艺术先驱安迪·沃霍尔和法国电子音乐之父让-米歇尔·雅艾尔的珍贵作品，再现两位西方先驱上世纪80年代的中国之旅。
同时，石、秦思远、邱、等八位艺术家将以摄影、动画、声音等不同媒介捕捉中国的社会变迁，带来一个丰满、多元、浪漫的中国故事。
届时，安迪·沃霍尔的最后一部电影《安迪·沃霍尔:中国制造》也将在展览中首次与观众见面。
北京民生现代美术馆苏新平北京民生现代美术馆
票价:免费
地点:北京民生现代美术馆二楼展厅。
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(最后一次入场时间17:30)，每周一闭馆。
地址:北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园C7
苏新平的作品主要聚焦于他所处的生存空间和文化记忆，明显带有中国社会转型期可识别的生存痕迹和人们的内心情感状况。他通过绘画艺术重构了自己对真实情境的认知和觉察，用超验、多变、混杂、抽象的画面呈现油画的粘性、版画的质感乃至影像的游走，诠释了人与命运永恒的纠结、焦虑和迷茫。
在策展人冯博一看来，从社会学的角度看，苏新平的作品既是我们文化生态社会转型过程中的众生相，也是中国在所谓后现代社会中的混合现实；从视觉艺术的角度来看，苏新平的绘画语言对传统风格进行了还原和更新，对单一的写实风格提出了质疑，从而使主题本身在主题上既具有当代性，又具有形式上的荒诞性。
“冷光:生长在那片土地上的绘画——黄宇罡个展”北京民生现代美术馆
票价:免费
地点:北京民生现代美术馆一楼展厅。
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(最后一次入场时间17:30)，每周一闭馆。
地址:北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园C7
邓亮是湘西凤凰县下的一个苗寨。自2003年以来，黄宇罡已经在这里生活和创作了十多年。他不仅是外部观察者和表达者，也是当地居民。
他通过自己的画笔，描述了自己作为一个艺术家对凉灯的感受、记忆和体验。在这次展览中，邓亮的一片稻田将被“移植”并运送到美术馆的空间，铺满展厅的地板——这片田地不仅是邓亮人生活的依靠，也是黄宇罡绘画的基础；展览结束后，场地将被送回原处。
在被拆除的稻田周围，将采用围挡喷涂北京民生现代美术馆的建筑立面，并在附近设置摄像装置，将邓亮当地的实景和日常情况实时接入展厅。
于是，北京与湘西、城市与乡村之间看似完全不同的空间，通过这个展览被置换、交织、链接在一起。
北京时代美术馆观众凭联票可免费参观“玩”！设计-国际新兴设计师展”。
北京时代美术馆“玩！设计-国际新兴设计师展”
票价:50元
地点:北京时代美术馆5号馆
开放时间:周二至周日10:00-22:00。
(21:30截止入场)，每周一闭馆。
地址:北京市海淀区复兴路69号华西LIVE？嗨，东北角
“打！
“设计”是展示近年来国内外设计艺术院校毕业的优秀设计师和艺术家的展览。
通过与世界知名艺术院校合作，邀请国内外百余位新锐设计师，围绕“设计与日常生活”、“设计与文化人格”、“设计与情感体验”等话题，呈现珠宝、家具、产品、面料、交互、装置等多元设计面貌。
除了展示新锐的中国人，我们还特别加入了国际设计师的工作单元，与来自世界各地的年轻设计师展开积极的对话。
未来设计没有边界。展览除了探索和推广当今中国人的创新理念，还试图在“玩”的语境下，建立设计与观众之间真实的情感联系。
北京中级美术馆的参观者可以凭联票免费参观“快乐的人”和“林中空地——重温假杂志的实践”展览。
北京中级美术馆“快乐的人所有人所有人所有女人所有男人所有女人所有男人所有男人所有人第一男人第二男人第一女人第二男人所有人第四男人部分人所有人第三女人第五女人所有人第五男人所有人”
票价:10元(5月18日免费)
开放时间:周三-周五11:00-18:00。
周六和周日10:00-18:00
周一和周二休息
地址:北京市海淀区杏石口路中楼公园
152字的标题来自于诗剧《快乐的人》(1912-1977)，现代诗人、文学评论家，到了延安。展览以此为引子，呈现16当代艺术家的创作，探讨不同个体在历史十字路口的不同状态。
北京中级美术馆“树林中的开放空间——重温假杂志的实践”
票价:10元(5月18日免费)
开放时间:周三-周五11:00-18:00。
周六和周日10:00-18:00
周一和周二休息
地址:北京市海淀区杏石口路中楼公园
这是由中级美术馆和假杂志联合策划的“中级实践”项目的第六个展览。“假杂志”的种子是在创始人说自己在两家“真杂志”工作的时候种下的。从2007年写博客，到2011出版，再到2017年正式登陆实体空间，假杂志已经转型为一个围绕影像进行多元化实践的综合性艺术机构——摄影书籍、杂志、博客、书展、公共活动等等。
蒋木木美术馆的“理查德·塔特尔:奖励”需要单独购票，如果你持有联票，可以享受50%的优惠。
“理查德·塔特尔:回归”蒋木木美术馆
票价:80元
开放时间:每周二至周日，10:30-19:00。
(最后进入时间:18:30)
每周一关门。
地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区:D-06
“理查德·塔特尔:回归”这是由王宗富策划的著名艺术家和诗人理查德·塔特尔在中国的首次展览。
以这次展览为路径，观众可以踏上一段特殊的旅程，在这里他们可以欣赏到构建了塔特尔创作实践的视觉和非视觉语言。这个由艺术家本人紧密策划的展览，用100件作品总结了塔特尔50年的创作生涯。
包括一些特别为这次展览创作的大型装置。展览中的每一个展厅都对应着塔特尔不同阶段、不同方向的探索与体验，集中体现了他对“为生活而艺术”的追求，源于西方艺术谱系传统和自身经历的表现风格，以及在注重现实的同时强调灵性的艺术语言与实践。
OCAT研究中心OCAT研究中心“记忆公寓”
票价:免费
开放时间:周二至周日10:00-17:00。
每周一关门。
地址:北京市朝阳区金蟾西路
(地铁7号线欢乐谷景区站B出口向北100米)
《记忆公寓》是OCAT研究中心发起的首届“研究性展览策划计划”获奖方案“描绘历史:中国当代摄影中的历史叙事”的报告展。
《记忆公寓》展览集中展示了中国当代摄影中主要运用摄影进入历史叙事的几个案例，试图分析这种趋势的原因，考察从业者使用的不同策略，从不同角度探讨摄影在历史叙事中提供的独特视角。
从探索个人和家族历史，到探索历史事件，再到讨论历史碎片，甚至反思照片作为历史叙事媒介的主题，参与的艺术家们都把自己当成了考古学家，纷纷从不同的叙事角度切入。在回顾、改写和重构历史的同时，他们将自己的追溯延伸到更具体、更广泛的文化。
参观清华大学美术馆的游客可凭联票免费参观“无边衣装物——东西方文明交汇处的阿富汗国宝”特展等展览。
清华大学美术馆“无边衣装物——东西方文明交汇处的阿富汗国宝”
票价:60元
地点:清华大学美术馆三楼展厅。
开放时间:周二至周日9:00-17:00(16:30闭馆)。
每周一关门。
地址:北京市海淀区清华校区1号清华大学校区。
(校外参观者请到清华大学东三门)
本次展览展出的230余件(套)阿富汗珍品分为法罗山、阿依汗姆古城遗址、提拉秋遗址、贝格拉姆古城遗址四个发掘现场，分别展示了青铜器时代、希腊化时期、贵双王朝建立前的任玥入侵、贵双王朝时期的珍贵文化遗产，是古代文明融合与交汇的见证。
它们都是在1979年苏联入侵阿富汗之前出土的，战争期间因为藏在喀布尔中央银行大楼下的秘密金库里而得以幸存，2003年重新出现。
自65438年6月+2006年10月起，法国、意大利、荷兰、美国、加拿大、德国、英国、澳大利亚、日本、韩国等20余家博物馆相继展出了这件珍品。
“2019清华美院、清华深研院研究生作品展”
票价:20元
地点:清华大学美术馆二楼4展厅，四楼7、8、14展厅。
由清华大学美术学院、清华大学深圳研究生院主办的2019研究生毕业展于5月10至5月30日在清华大学美术馆二楼4号馆、四楼7、8、14号馆、美术学院A、B展厅同时举行。
染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、工艺美术系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、基础教研室等176个培养单位的研究生将参加本次展览，预计展出作品1000余件。
展出作品的题材、技法、媒介都体现出多样性和丰富性，是师生们数年教与学的心血和结晶。
宋美术馆游客可于5月18免费参观《永恒的丝绸》，需于5月19正常购票。
宋美术馆《路易丝·布儒瓦:永恒的丝线》
票价:200元
开放时间:周二至周日10:00-18:00。
(最晚售票时间为17:30)每周一闭馆。
地址:北京市顺义区天竺镇格拉斯路
“路易丝·布儒瓦:永恒的丝绸”是法裔美国艺术家路易丝·布儒瓦在中国举办的首次大型展览。布尔乔亚是公认的20世纪最伟大的艺术家之一，21世纪，她的作品融合了深刻的心理思考和极高的形式创新。
本次展览展示了他一生的诸多代表性作品，包括40年代末的“人”雕塑系列、90年代的“笼”装置系列、生命最后十年的“织物”系列、巨型蜘蛛雕塑“妈妈”等。
展览对布尔乔亚的作品进行了多重解读，也揭示了贯穿其所有作品的主题主线。在她早期的画作中，这种“连续的丝线”往往象征着头发和扭曲的时间。
然而，她的悬浮雕塑总是处于一种矛盾和怀疑的状态:稳定但脆弱，固定但可旋转又多变。它们都悬挂在一个点上，由一根丝线连接。
泰康空间泰康空间“追踪松茸末日”
票价:免费
开放时间:周二至周六10:30-17:30。
(展览于09年5月65438日正常开幕)
地址:北京市朝阳区崔各庄草场地艺术区红一院B2
“追踪末日松茸”展览将以人类世的叙述为基础。题目引自人类学家安娜·秦的著作《松茸在末日》。她研究了生长在险恶的原始森林中的松茸与人类世之间的丰富关系。
而蘑菇在很多原始宗教、巫术或道教传说中，都成为不可回避的叙事符号。展览试图将人类世界的当代启蒙与一些源自非西方文明的哲学和精神内涵联系起来，通过松茸将这一刻与另一刻联系起来。
UCCA尤伦斯当代艺术中心的参观者可以凭联票免费参观“世界指南”展览。《文明:当代生活的启示》需要单独购票，联票可以享受6折优惠。
UCCA尤伦斯当代艺术中心“人类指南”
票价:60元
开放时间:周一至周日，10:00-19:00。
地址:北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
群展的“世界指南”分为两个部分，将聚焦和梳理90年代初以社会转型为背景的中国艺术家的艺术实践。展览的标题来自于1991上映的一部国产室内喜剧《编辑部的故事》。
《世界指南》是电视剧里的杂志。这个词还隐含着90年代初的变革时代，尤其是经济结构转型的社会背景下，价值的虚拟聚焦和断裂所带来的价值重建的焦虑、困惑和期待。
展览的话题再次转向那个时间节点，勾勒出一条从80年代知识分子普遍的精英主义想象，到90年代初消费与开放社会来临后的价值崩塌、自我放逐或重建想象的“曲线路径”。
UCCA尤伦斯当代艺术中心“文明:当代生活的启示”
门票价格:100元
开放时间:周一至周日，10:00-19:00。
地址:北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
展览集中展示了来自亚洲、澳洲、欧洲、非洲、美洲的120多位摄影师创作的250多幅作品。展览聚焦21世纪全球人类生活的发展，以及将人们联系到前所未有程度的行为模式——合作与冲突、生产与消费。
展览承认塑造周围世界的独立尝试和不同文化之间的差异，但特别关注集体的成就和集体内部的各种紧张关系，这些往往被个人主义和异质叙事所模糊。
这个展览突出了摄影作为一种艺术媒体的发展，以及摄影师展示当代生活方方面面的独特能力。
中央美院美术馆《达芬奇的艺术:不可能的相遇》需要单独购票，持联票打五折。
电子优惠券使用时间:2019 5月18至5月19。
“达芬奇的艺术:不可能的相遇”在中央美术学院美术馆
票价:80元
开放时间:5月23日前。
每周一、二、日9:00-17:30(17:00后停止现场购票)。
夜场每周三、四、五、六9:00-21:00。
5月23日后夜场取消。
开放时间为周一至周日9:00-17:30。
地址:北京市朝阳区花家地南街8号中央美术学院美术馆
达芬奇是画家、建筑师、工程师和科学家，也是意大利文艺复兴时期最杰出的人物之一。他的名字相当于天才的意思，对知识的渴求让他在几乎所有的知识领域都有所作为。
达芬奇没有给我们留下多少油画作品，但“OperaOmnia”技术的应用让普通大众得以聚焦于卢浮宫、乌菲希美术馆等世界级博物馆收藏的17幅达芬奇代表性作品。
中央美术学院美术馆“2019中央美术学院毕业季:研究生毕业作品展”
票价:免费
本届研究生毕业展* * *展示2065，438+09届365，438+06位博士、硕士毕业生的毕业作品65，438+0，000余件，其中研究生院博士毕业生22件，各院系硕士毕业生294件。作品分布在美术馆、校园展厅、7号楼展厅、石膏雕塑馆展厅。
展览展示了国内视觉艺术研究生创作的最高水平，可以说是近年来国内艺术院校研究生创作的缩影和集中展示。
好了，大家保留好这些信息，有时间来这里参观展览！