如何成为《4A》的创意总监

本文由北京信息科技大学视觉传达专业青年设计师工作室提供)

1.4A创意人,美好未来。

4A的原意是美国广告代理协会的缩写。4A协会对其会员公司有严格的标准,所有4A广告公司都是大型综合性跨国广告公司。符合4A标准的广告公司的年营业额必须达到一定的标准,这往往是一个非常高的数字,他们还必须遵守4A的一些规定和惯例。对于本土广告公司来说,4A的优势在于它有一套非常规范的操作方法。在4A的工作通常是一个大的综合项目。我们考虑的不是一件事,而是一条线,是围绕某个核心展开的。相比之下,小型设计公司都提供单一的服务,可能是为4A或其他客户。4A旗下有很多优秀的供应商,能服务4A的供应商也必须有相应的规范和标准。因此,在4A公司工作,你会接触到顶尖的技术和最新的广告传播方式。4A的规模和财力可以让人实现中小型广告公司难以实现的想法。

在4A,我们不习惯称呼设计师。无论是做美术还是文案,我们都被称为创意人。不管你是文案出身还是美术出身都无所谓。相对来说,艺术生做创意总监会更难,因为广告行业需要你的文字和口头表达能力,你还得对市场有所了解。所以文案更容易接触到业务的核心,而美术生主要是视觉方面比较强。做一个创意总监,你要学会写计划,学会如何表达自己的想法,学会如何实施。相对来说,路程更长。

因为这是一个人才行业,4A教育的背景不是很重要。不管是本科毕业还是专科毕业,关键是看你做的事情好不好。4A招新人主要会看两个方面,一个是你的想法特别好,一个是你的学习能力,因为进来之后要学的东西很多。

4A一般不雇佣应届毕业生。我们至少需要有1年的工作经验,因为在这一年里,他所获得的知识是完全真实的,不像他在学校里所获得的。

在4A工业中,实践经验和才能比教育背景更重要。4A不在乎你从哪所学校毕业。我在北京服装学院上大学的时候,服装学院平面设计专业的老师和各方面当时都不强。上学的时候,我们经常羡慕中央工艺的老师有多好,中专学生的作品做得有多好。但是进入4A后,我不再这样想了。这里每个人都一样。关键看你的作品好不好。

新人4年要从最基础的执行力开始。我们这里叫什么喂拉,然后完稿。接下来是制作设计师,然后是资深美妆手指,小组负责人,成为创意总监,上面是执行创意总监等等。执行创意总监更负责人事。

每个4A企业的工资会有一些差异,但4A也有很大的工资标准。一般新人进来就要两三千元。做一个高级制作设计师,要一万二三千元。如果你是组长,你会得到16000元,创意总监从25000到60000不等。创意总监会上到执行创意总监,拿1万到15,6万。

在4A,说话是一项非常重要的能力。

而且你一定要通过聊天说服你的客户,说服你的同事,因为我们是卖稿子的,你要让别人接受,你就得说出来。这里的工作就是聊天。不会聊天,最后就只能在制作设计师了。

有很多话要说,不仅仅是自己的作品,还有别人的作品,比如你的工作人员或者雇来的人做的作品。这就涉及到评价和鉴别的能力。我们在大学里有一些课程,比如海报设计、广告设计等。,完成后会有一个集中的评价和展示。我记得那时候很少有同学会说,事情是做出来的,怎么说我也不知道。在广告公司不可能是这种情况。你整个作品的要求是什么,它的受众是谁,是否符合市场的要求,能起到多大的作用,与其他方案作品相比有什么特点和优势?都不得不说,如果你不能说服你的客户,尤其是保守的客户,人家不理解就可能拒绝你的设计。

6.我们需要了解电影、音乐和其他艺术媒体。

做广告要有创意,必须了解电影,因为有大量的广告需要拍成短片。这样你就得知道电影的语言,知道导演是怎么指挥执行者去做的。我们还需要知道谁是最受欢迎的导演,谁是音乐和灯光等。你需要知道什么样的剧本适合哪些导演去拍。我们不找拍电影的导演拍,因为广告的画面更简洁,更注重构图。有些专门做广告片的人做得很好,我们会去找。

我们不需要像专门研究电影的人一样了解电影。主要是要知道电影的语言是什么,电影是怎么拍出来的,镜头是怎么搭配的。我们不需要太了解电影的风格和流派。总之,我们要的是最实际的,因为有大把的机会去实践。拍广告片短片,要写剧本。我们写剧本很难,但是你得熟悉电影的语言,比如怎么拍,怎么剪怎么拍等等。我们写剧本的时候一般都是先写故事板,然后再画成图。现在流行的一种方式是把它做成flash,因为FLASH更灵活,更容易掌握。如果这个不行,你可以换一个…

7.拓展表达方式,让学生尽快学会表达自己的想法。

8.命题作文是一种很好的锻炼方式。

命题作文是一种很好的训练方法。在我们的工作中,我们将需要同时制定许多计划,并从中选出最佳的一个。在写命题的时候,我们可以找一些案例,这些案例可以在一些书中找到。这些案例已经给你提供了一个完整的情况,比如市场是什么样的,运营流程是什么样的,创意是什么样的。让学生做这些案例,你会发现每个学生的作业都不一样,但是在同一个案例中,判断和比较起来非常方便。为什么我们在学校的时候老师不做?老师经常让我们以自己选择的话题设计海报,评判的标准就是好看不好看,完全是基于他个人的审美观点,不具有同性。通过命题作文,学生也会更容易看到别人是怎么想的,什么样的做法更好,能学到更多东西。

9.枯燥的基础课变成有效的创作法则。

举个例子,当我们谈到平面构成这门课的时候,很多人都觉得这门课在学校很枯燥。其实关键在于你怎么知道这门课的很多规律,比如平面构成中的变奏。改变其中一个相同的元素可以起到突出的作用,这也是这个广告中最常用的方法,在其他事情上也是一样。方法都是* * *,关键在于如何灵活运用。作为老师,我们应该主动去把握这一点。

平面设计专业最基本的要求是做执行力,非常熟悉各种操作方法和技巧。有些人以后也会转行做摄影。做平面摄影师,你得先和一两个大摄影师合作,做他们的助理,做好一两年,才能自己做。一个平面学生做摄影师有他的优势,因为他更讲究构图和形式,所以在这个行业可以得到很好的发展。