周星驰喜剧之王1的演员表现如何？
关于演员的演技，我们将从四个章节进行全面的回复。
一:周星驰，喜剧之王
周星驰的“喜剧之王”称号，更多的是努力和不放弃，而不是天赋。尽管他的跑龙套生涯不像《喜剧之王》中的尹天仇那样命运多舛、跌宕起伏，但也不过分。
在一部短片中，周星驰以真实全面的人性和透彻自然的演技，奉献了他演艺生涯中最完美的角色之一。
尹天仇的年龄不详，但他应该在30多岁。在这样的年龄，他的生活和事业是如此不堪，这种刺痛的悲伤和疲惫可以在尹天仇身上找到。
尹天仇的志向是成为一名演员。在每一部跑龙套的戏里，他都努力争取每一个表演的机会，却始终得不到认可和理解。这种失落和孤独可以在尹天仇找到。
然而，尹天仇的心非常坚定。不管被别人怎么嘲讽，生活有多艰难，他还是用“其实我是个演员”来安慰自己。他每天睡觉前都会看《演员的修养》这本书，每天醒来后都会仔细观察镜子里自己的脸。这种不屈，不服从，加油，努力，尹天仇有。
在与刘飘飘相遇的前两个场景中，尹天仇被刘飘飘的美貌所吸引，然后又被刘飘飘的眼泪所感动。从原始欲望到真情实感，尹天仇都有这种赤裸裸的、直接的、愉悦的。
因为杜甫的赏识，尹天仇迎来了他演艺生涯中最大的机遇。他极力讨好杜甫的儿子，生怕错过和失去这个机会。这种恐惧类似于尹天仇的恐惧。
尹天仇的人性很复杂，但却很普遍。我们每个人都有一些东西，但我们只是选择隐藏它。周星驰借用了尹天仇的角色定位和他出色的演技，把这种情感展现和外化在大家面前。
尹天仇，就像一个剥去了所有伪装的人，真实而赤裸。这种对一个人物所有特征的全面表现，其实在周星驰的电影中并不多见。
二:张柏芝，一个滑倒的女孩。
张柏芝饰演的刘飘飘是她外貌的巅峰，但她的表演和角色定义并不像人们说的那样“天真无邪”。
反而刘飘飘在剧中的人都是纯情设置的，更是遥不可及。她出演的第一个场景是穿着“学生服”出现在舞厅，抽着烟，说着脏话。第一场，刘飘飘是一个真正的红尘女子，甘愿堕落，乐此不疲。
尹天仇对面，尹天仇在树下拖着一棵柳树，下巴飘飘的场景，成为流传至今的经典，活跃在各种海报素材中。尹天仇无心的话语勾起了刘朴心中关于初恋的不堪往事。刘朴的眼神空洞，泪水慢慢溢出眼眶。她狠狠地扇了尹天仇一巴掌，把路抢走了。此时此刻的刘飘飘是一个有着痛苦过去的迷途少女，她心痛却又不想让别人知道。
第三幕，刘飘飘带着愧疚来了，和尹天仇坐在海边的一块石头上互相鼓励。这时，背景音乐响起，这一幕中的张柏芝终于有了几分天真的感觉。她很自然地坐在尹天仇的腿上，除了她的职业习惯，也许还有几分动心。
剧情之后是一直被模仿，从未被超越的经典场景。
当尹天仇说:“我支持你！”
刘飘飘转过头说:“笨蛋，你先照顾好自己。”说完转身就走，真柳飘飘却感动的流下了眼泪。
坐在出租车上痛哭，满眼泪水的刘飘飘在被多年初恋刺伤后，无法接受这座“我支持你”的爱情桥梁。天生恐惧，挥之不去。
刘飘飘在夜店被打时，依然坚定地说“没有”。此时，她的内心异常坚定。她想改变自己的生活，她想选择再次相信爱情。于是她来到尹天仇的家，却看到了跑车里的杜鹃。
经过短暂的挣扎，在尹天仇和杜甫离开视线之前，她终于勇敢地迈出了那一步，在一个比她更优秀、似乎更适合尹天仇的女人面前，选择了“争夺”尹天仇。
与周星驰整体表现一个“跑龙套”的奋斗人生不同，张柏芝表达和演绎了一个女人在爱情世界里受伤和出柜的情感故事。
三:百变的莫文蔚女王
莫文蔚给人的感觉是，有时她性感美丽，有时她是个陌生人。因此，与张柏芝相比，莫文蔚的演技应该以他的外表为基础，淡化他的外表，同时全面多变。
电影中，杜芙儿是一个无所不能的大姐姐，独断专行，霸气十足。这些最初的角色设定，通过前几个场景，身体的姿势，说话的语气，都很真实。
当杜甫发现尹天仇的表演天赋和努力时，她出于“前辈”的心态，支持并给了尹天仇一生中最大的机会。
然而，在与尹天仇相处的过程中，他逐渐陷入了合作与支持的关系。渐渐被尹天仇独特的光芒四射的气质所吸引，从高高在上的前辈们的思念，到陷入爱河的羞涩的女儿。
杜甫坐在儿子的跑车上，回头看见尹天仇抱着漫天飞舞的柳树。杜甫咬着嘴唇，开着跑车走了。在接待室里，她在尹天仇的主角生涯还没开始时就突然扼杀了它。
当她看到尹天仇用力握着剧本的手指时，她的身体因呼吸起伏而微微颤抖。她低下头，转过头，感到一丝悔恨和难以忍受，消失在其中。
莫文蔚，这位百变女王，在这部电影中依然百变。从大姐姐到学长，从恋爱中的小女人到无情的商人。对放松的诠释是适度，不费力。
四:黄金配角的一箩筐
周星驰的电影，除了主角的犀利和优秀，还有一个很多电影都比不上的特点:黄金配角。
传统意义上的配角是衬托主角，但周星驰的电影不是这样的。每个配角都有血有肉有灵魂。
叶弘的1:
田启文时隔20年在《新喜剧之王》中再现了被尹天仇践踏的经典一幕。对痛苦无声的、喜剧式的表达，依然犀利而有特色。
田启文在电影中的出场机会并不多，但他、眼镜哥和叶弘组成了一个充满欢乐的“三人组”。
叶弘的男人2:
眼镜哥在剧中的角色曾是香港大学的经济高材生，却误入歧途。他戴着眼镜，穿着衬衫，舔着冰淇淋。他有很强的学生气质。经过尹天仇的训练，他变得新而勇敢。他的角色特征应该更加饱满丰富，演员的演技完美的展现了这一点。
叶弘，黑社会头子:
叶弘瘦弱的身体掩盖了他想成为大人物的野心。他的声音很大，姿势也经常夸张。这是他内心欲望的外化，是他极度的自信和自卑。演员的表演方式，虽然看似夸张，其实是有规律可循的。
卧底大哥:
吴孟达在这部影片中的表现，没有多少人物的内心戏。他扮演的角色非常积极。自始至终，他对尹天仇都是激烈而不屑的。最后，他暴露了自己的卧底身份，选择了尹天仇送外卖，这更让人无奈。
这部电影不是最好的吴孟达式表演，但对大树来说也是一个适度的挑战。