素描对美术学习有什么用？

无论是美术高考培训期间，还是考上大学继续深造绘画时，素描都是最直接有效的学习方式。而且高等美术院校更注重素描在学习美术中的作用！

自然界无穷无尽的变化为艺术创作提供了无限的发展空间，概念绘画可以避免与自然意象的接触。客观世界的深度和广阔是照片无法比拟的。速写的直接性最能触动艺术家的神经和感情，引起他们写作的兴趣。没有直接的敏感，作品就会缺乏生动性，创作出来的作品也不会打动别人。在追求写生的过程中，外化对每个画家的影响是不同的，他们的艺术形式也是不同的。是素描让我们的风格丰富多彩。

素描让我们直接接触到美丽的风景、自然和我们的内心，然后将这一切转化为灵感，通过笔触展现在画纸上。一千个人心中有一千个哈姆雷特。在写生的过程中，面对同样的风景，我们可以亲近自然，回归本真，从而挖掘出自己的“哈姆雷特”，刻画在心中，浮现在画中。

素描的目标是:基础素描要求学生在原有基础上进一步巩固色彩技法的运用和掌握，收集艺术设计元素，掌握风景素描和建筑素描技法，完成专业素描的创作；掌握人物、风景和环境摄影技术。通过写生和采风的实践，提高对传统文化、民俗文化和地域文化知识的了解，巩固和提高学生专业基础的应用能力，培养学生敏锐的观察力和表现力。

素描练习有:①观察室外环境的能力；(2)图片创作和设计的创新能力；(3)艺术形式语言的快速实现能力；④独立写生的能力；⑤对风景写生构图、画面整体比例、刻画能力的把握。

野外写生注意:1。尽量去已经开发的景点，注意安全；2.恶劣天气尽量不要外出写生，以免发生意外；3.记住当地景点的联系电话，以防迷路或者发生意外，以备不时之需。