丹麦皇家大学
2020年6月，北京大学教授戴锦华来到糖果屋，讲授塔尔夫斯基的《乡愁》。这场名为“诗意的图像线”的讲座吸引了来自世界各地的许多听众，包括清华大学建筑学院教授周蓉、《三联生活周刊》主编李红谷、策展人欧宁、电影制片人、大提琴家和民谣音乐家&山谷居民、电台主持人、建筑师董工和建筑师郭辽辉都出席了。
戴锦华的讲座是糖屋为期两个月的“糖火艺术节”的一部分。从2020年6月365438+10月31开始，这里举办了丰富多彩的文艺活动，从讲座、摄影展、抖背专场、民谣之夜到山地立体投影艺术展，直到6月365438+2月31，迎来了除夕的高潮——烧火坑，寓意去旧迎新，祈福新年。
历经半个世纪的风雨，这座1969的老糖厂已经被改造成阳朔最受欢迎的艺术空间。
唐舍
糖屋是怎么做出来的？
在广西桂林阳朔，曾经有一个红极一时的糖厂，面朝漓江，四面环山。
糖厂占地3万平方米，1969投产，日产量200多吨。厂里200多名工人每天三班倒，糖厂周边车流量很大。
那时候糖是计划供应的紧俏商品，孩子的最爱，产妇的补充。糖厂作为社会主义建设的先驱和典范，一直让阳朔人民引以为豪。
30年来，国民经济腾飞，进口商品涌出，糖厂古老的压榨方式已经不适应时代的需要。从65438到0998，政府停止了糖厂的大规模运作，以保护当地的水资源。
炼糖厂
糖厂退出了历史舞台，但故事还在继续。
杨晓东和糖厂在2006年相遇。和哥哥坐车经过糖厂时，他们远远看见一个大烟囱，直开到漓江边，停在老桁架前。“那天刚好下雨，我回头一看，水里有一栋老楼的倒影，我吓了一跳。”
这一幕让杨晓东联想起了塔尔科夫斯基的电影《怀旧》中的最后一幕:主角坐在意大利一座废弃的哥特式教堂里，面前是一池湖水，倒映着俄国的故乡，他的母亲、妻子和孩子迎面走来。
当我第一次看这部电影时，杨晓东被这个画面震惊了，甚至中断了几分钟。后来，他还去意大利托斯卡纳的锡耶纳寻找电影中的教堂。
“是糖厂选择了我们。”杨晓东是一个酒店爱好者。就在那时，他发现糖厂具备成为一家好酒店的条件，于是决定买下它。当时漓江沿岸很多工厂都在等着拆。由于杨晓东和其他人的努力，糖厂因其独特的建筑风格和宏伟的周围景观而得以挽救。
旧建筑
2007年，曾经翻修过上海1933旧厂房的设计师赵崇信来到糖厂，开始修复那些濒临倒塌消失的老建筑，像工匠一样雕刻着这个巨大的艺术品。
从水泵房、桁架、烟囱到压榨车间、大锅炉房、小锅炉房、精炼车间，糖厂的生产过程被完整地保留下来，改造成一个全新的空间。从“思念祖国，放眼世界”到“艰苦奋斗，勤俭建国”，糖厂外墙上镌刻着时代印记的标语也一直保持着原样。
“民间工业建筑太美了！我们保留旧建筑，这实际上比建造新建筑更昂贵，耗时更长。”这座旧建筑的修复持续了八年。杨晓东记得，修屋顶的时候，因为没有经验，他们从山上采购了一批新木材，就等着它们干到不再变形，一等就是三年。
老建筑保留下来，糖屋的灵魂就在那里。直到现在，当地人都习惯称这个地方为糖厂，街对面的公交站牌也写着糖厂站。
旧建筑
2013年，在赵崇信构思的基础上，设计师董公在老建筑外围加建了新建筑，完成了主客房楼、别墅区客房楼、健身中心、spa、景观池的设计。
熟悉安纳亚的人都会熟悉董公。网络名人的当地地标——孤独图书馆和安纳亚礼堂——都是这位设计师创造的。他收到糖屋的设计邀请时，比安纳亚还早。
新建筑
东宫在设计新建筑时，总是以老建筑为核心，让别墅区的主客房楼和客房楼把老建筑围裹起来。
为了与老建筑相呼应，主客房建筑的立面采用了颗粒感很强的清水混凝土，还设计了斜屋顶。为了呼应桂北民居的风格，在主客房楼外设置了锯齿形的砖墙，远远望去像是镂空的精美工艺品。为了与周围的喀斯特地貌相呼应，主客房楼还特意“挖”出了三个竹洞，瞬间让这座长形建筑灵动通透。
董公还建造了三个景观池，将周围的山引入室内——山倒映在水中，即使在室内，你也仿佛置身于山川之中。
作为整个糖屋的起源，原来废弃的桁架场地被改造成了游泳池，类似于怀旧中的教堂。
乡愁
游泳池
2017年7月，糖屋开业。2018董公带着糖屋去了威尼斯建筑双年展。将自然之美、建筑之美、残缺之美完美结合，糖屋迅速走出圈子，风靡设计圈。
2018 1，超模杜甫来到糖果屋，在漓江泛舟，在山间漫步，为《档案》杂志拍摄了一组时尚大片。2065438+2009年6月，在Ahead全球国际酒店设计大奖上，糖屋PK击败东京鸿喜野雅，获得“最佳度假酒店”，并获得“全球终极大奖”。2065438+2009年7月，法国建筑专业杂志' A'A '以糖屋为封面，法文标题直接写明“建筑的根本功能是发现和揭示一个世界的精神”。
英国建筑书籍《细节》和意大利建筑设计杂志《卡萨贝拉》...糖果屋出现在建筑、设计、生活时尚杂志的封面上并不新奇，但杨晓东频频获奖完全是一个惊喜。
“所有的努力都是值得的。别人可能三年以上都不做。我们从头到尾花了十二年。航海时，别人都会跳，你不会。船是你的了！最后，这是一个奇迹。”杨晓东承认，许多国际评委从未去过糖果屋，他们经常被几张照片或一段视频所感动。
有历史有故事的糖屋，已经成为阳朔的标志性建筑。在乡愁劲吹的当下，吸引一波又一波的人打卡，对于桂北乃至整个广西都是全方位的。
由于糖厂的成功，杨晓东甚至有了“厂长”的绰号，广西的旧工厂都邀请他去改造。两年来，他到处逛工厂，看了四五十家以上。
艺术节是如何产生的？
除了是一个风险投资家，杨晓东还是一个标准的文艺青年。
2000年，因为喜欢大幅面摄影，他到北京电影学院跟随冯建国学习摄影。冯老师说，好的摄影要从电影里学，他趁机学了很多艺术电影，印象最深的是塔尔科夫斯基的《乡愁》。
杨晓东是一个旅游爱好者。后来他改变了旅行思路，开始用电影场景旅行。起初，他会自带摄影器材。三脚架和相机加起来25公斤，他被罚了好几次款。他再也不敢把设备带出国了。
《糖果屋旧影简介》
文艺的种子早已种下。所以糖屋问世后，除了日常功能区，还开辟了很多艺术和文学空间。
比如大堂里展出的三个装置，与桂林山水呼应，再分别与老糖厂和新建筑对话，都是青年雕塑艺术家吴伟定制的。
画廊里陈列着刘传红的系列画作《糖屋旧影简史》。画家虚构了一个民国人物刘石桥，从日记的角度，讲述了他留学后开糖厂的家庭故事。这些日记看起来就像老照片一样。历史很有意思，由虚构的人物来讲就不那么沉重了。
放映厅每天下午3点放映《刘三姐》，晚上8点放映《乡愁》:前者拍摄于1961，场景设置在阳朔，是国内知名的民间风光音乐专题片；后者拍摄于1983，这是糖屋的初心，可以帮助每一位游客了解糖屋的来历。
2020年7月，在有意识的策划下，糖屋有了全新的艺术板块，演出、展览、诗歌等活动接踵而至。7月的首场演出，歌手刘升、吉他手肖军、鼓手安宇被迎到了1969酒吧，三个大男孩玩得很开心。当时《乐队的夏天》第二季还没有播出，他们还没有以普通话的名义在网上走红。
随着越来越密集的艺术文化活动，“糖火艺术节”应运而生，从10持续到2020年12。
戴金华
“电影是20世纪留给人类最伟大的艺术遗产，而在这份遗产中，塔尔科夫斯基是皇冠上的钻石。如果你一生中一次也没有遇见过塔尔夫斯基，那就是你的缺点。”2020年6月5438+065438+10月，戴锦华讲座掀起小高潮。她分析了电影《乡愁》中的很多重要场景，包括类似糖屋游泳池的教堂。“它似乎被覆盖在一个中空的混凝土框架外壳中，这是塔尔科夫斯基电影最重要的造型特征。”
塔尔夫斯基是公认的“电影诗人”。晚年拍摄的《乡愁》诗意很高，门槛很高。“我这20年不懂的东西，戴老师一两句话就懂了。”杨晓东记得，讲座当天在场的观众都是文艺界的大咖，这就是文艺的吸引力
戴锦华，民谣音乐家小娟&山谷的居民，大提琴家宋钊等。
民谣音乐家小娟&；山谷居民、大提琴家宋钊也来了:他们在酒吧1969并肩演奏；他们在漓江上划船，以山水为幕唱歌；他们漫步在石头城的石阶上，哼着民谣，拉着大提琴。动人的琴声似乎隐藏着石头城的古老故事。随着琴声，戴锦华从石墙后面走了出来，他有一种感觉。
“藏香”
5438年6月+2020年2月，已经成为清华大学美术学院教授的冯建国也来到糖屋开了一个大幅面摄影展《藏香》。
冯建国是第一个把国外学术学校的大幅面摄影课程带回家的艺术家。2000年左右，他背着一台又旧又重的相机，去西藏寻梦，去边疆雪域朝圣，用大画幅定格了大量的明胶和银盐照片。其中近20件在本次展览中展出。
“上游”
同样是在5438年6月+2020年2月，毕业于英国皇家艺术学院的“90后”艺术家刘嘉瑜在唐舍喀斯特花园裸露的岩壁上，创作了一个“逆流而上”的梦。这是一座山的立体投影作品。远处的投影打在岩壁上，就像上面漂浮的灵动的水。
刘佳宇第一次来到糖棚是在2020年7月底。当她回到房间时，突然发现岩壁正对着阳台，在黑暗中被一道淡淡的白光照亮，仿佛看到了水流。那一刻，她受到了generate的启发，直觉地觉得这就是她想做的新工作。发现岩壁800平米，投影需要经过100米的距离才能打中。经过与伦敦技术团队近半年的长途工作，刘佳宇最终以6个28000流明的高清投影实现了“逆流而上”。
《篝火民谣之夜》
在平安夜和平安夜，民谣音乐人宸妃“游荡”到糖果屋，连续表演了两场“篝火民谣夜”，拉着贝斯和鼓手，他演唱了《留青》、《琥珀》、《白马》...
他面前是蓝色的游泳池，身后是静静的漓江，烟花漫天，旁边是正在轰轰烈烈燃烧的篝火。观众们要么围着篝火烤红薯，要么拿着温暖的竹竿跳舞...在国内外举办了这么多场音乐会之后，宸妃还是第一次面对这样的焰火表演现场。虽然手都冻僵了，但他还是忍不住感慨，“环境这么美，这么好玩！”
“入火”
历史悠久的火坑文化遍布西南各少数民族村寨，不仅可以用来围灶取暖，还可以用来祭神、祈福安泰。除夕夜，建筑师郭辽辉为糖屋量身打造的装置“入火塘”，在风中站立两个月后，燃起熊熊大火。在炽热的火焰中，人们告别了2020，进入了2021。
“这是一个临时建筑，但我不想把它做得像礼品盒一样精致，但我仍然需要能够与周围的环境相连。”郭辽辉最终设计了一个轻巧、抽象、骨骼化的壁炉装置:三组木方相互叠加形成一个垂直的骨架；三组黑色亚麻“裙”覆盖主体结构，远看像冷杉树，像收缩的屋顶，又像一把超大的伞；三层的屋顶提供了一个遮蔽的空间，人们可以躲在木质结构下的空间里，围坐在篝火旁。
"一个装置对于一个地方就像一座建筑对于一个城市一样."建筑师董公看了《入火》，感受到了装置的重要性。
“对于不同视野和角色的人来说，从自己的艺术角度探索这个场地的特点是有意义的，因为艺术聚集在这样一片有沉淀的土地上。”郭辽辉对“糖火艺术节”的评价。在参观了欧洲的博物馆和美术馆后，冯建国觉得艺术的生命力才是最持久的，只有艺术才能代代相传，滋养后人的精神世界，这也是“糖火艺术节”的意义所在。
虽然还在探索阶段，但杨晓东已经决定将“糖火艺术节”固定下来，每年6月5438+00至2月12举办，使之成为“本土”艺术节。“很多人来阳朔看山河，也可以来糖屋听一场演唱会，看一场展览。”
现在越来越多的音乐人在南方巡演的时候会把糖屋列为其中一站，糖屋每天的演出已经排到了2021。
糖屋甚至有艺术家的“常驻计划”:艺术家来了，就带着灵感创作，没有灵感，没有强迫。音乐、舞蹈、声音、装置、多媒体...杨晓东不排斥任何形式的艺术，非常宽容。“这里有山有水有老建筑，可以借鉴的东西很多。”
就像刘嘉瑜，她的投影艺术是瞬间的，稍纵即逝的，无法收藏。当杨晓东邀请她时，她不知道她是否会有灵感或创造性的成就。结果她来了个“逆流”，出其不意。“对我来说，在1000人中有一个反馈是一个惊喜。”
在景观和建筑方面，糖果屋通过有趣的艺术活动激活了当地人的生活。
校对:丁晓