什么是静物画？静物画的意义是什么？

在学习绘画的过程中，静物画是我们的必修课。从艺考培养到高校绘画专业的培养，都把静物画作为重点。静物画的具体含义是什么？我们来解释一下静物画的意义。

静物画是在表现内容上区别于人物画和山水画的一种绘画名称。一般来说，它单独或组合地描绘自然界中的一部分自然物或人造物，大部分是人们日常生活中常见或常用的。当这些静态的物体被艺术家创作成静物画和艺术品时，可以通过人的视觉感官，引起人们的联想、记忆，或者满足欲望和感知。

在文艺复兴之前，静物画并没有成为一个独立的画种，但在壁画的场景中有一些静物的描写。文艺复兴时期的艺术家卡拉瓦乔在1590左右创作了艺术史上第一批静物素描，如《水果花篮》。几乎与卡拉瓦乔同时，西班牙画家苏巴兰也画了类似的水果静物画。与卡拉瓦乔的作品相比，中国宋代的花鸟画堪称中国静物画。从卡拉瓦乔开始，欧洲美术史上出现了很多以创作静物画为主的大师，如弗兰德斯画派的斯奈德、何达(荷兰)、18世纪法国静物画大师夏尔丹等。后来的德拉克洛瓦、库尔贝、莫奈、雷诺阿、米勒、塞尚、博纳尔，包括毕加索、马蒂斯、布拉克等一些现代大师都画过静物画。可以说，大多数西方艺术家在艺术生涯中都是研究静物画的。静物画也经历了从写实古典绘画风格到现代装饰变形风格的历史演变。

我们不应该把静物画仅仅看成是初学者画的画，以至于忽略它。静物作为绘画的一种，在人们的审美心目中已经占据了相当的地位。许多画家，如斯奈德、何达、夏尔丹、塞尚、塞尚、梵高等。，花了大半辈子甚至一生的时间研究这一领域，为人类留下了许多极其宝贵的艺术瑰宝。