李广春人物介绍
李广春(1958.7 ——)是朝鲜族，黑龙江牡丹江人。擅长中国画和油画。1982鲁迅美术学院中国画系毕业。1982—1987黑龙江省画院画家，中国美术家协会会员。作品《肖春》获第六届全国美展铜奖。65438-0987在日本东京神田外国医院学习。65438-0988年，应《韩国日报》邀请，以访问学者身份访问韩国。后来获得首尔大学硕士学位和弘毅大学博士学位，现为韩国京畿道大学艺术大学教授。他还是首尔美术家协会副主席和东方水墨画协会副主席。
中文名:李广春。
国籍:朝鲜
出生地:黑龙江牡丹江
出生日期:1958.7
职业:画家、教授
毕业院校:鲁迅美术学院、首尔国立大学、弘毅大学。
信仰:天主教
主要成就:第六届全国美展铜奖，1992年韩国公募展特别奖。
代表作:、爽、、醉秋、正月初三、断裂系列、无极、恒常系列。
性别:男
个人简介
李光春早年在鲁迅美术学院读书时，师从导师王胜烈先生。他从王胜烈身上学到的不是具体的绘画技巧，而是王老师敢于追求艺术创新的精神。从他早期的毕业创作可以看出，他善于表现个性，努力摆脱学院派现实主义技巧的束缚。从那以后，他一直渴望自由表达自己的思想。
10年过去，李广春的作品有着神秘的魅力，浓烈、饱满、含蓄、丰富的底蕴，使观者进入一个超越时空的现实与虚幻之间的意象绘画世界。他的作品以传统禅宗美学为基础，经过潜心思考和研究，在东方绘画领域开创了一条新路。其作品的表现手法和精神内涵引起了东方画坛的关注。他的作品从早期的具象转变为现在的意象绘画。他以老子的“大象无形”思想和中国的意象美学理论为基础，试图用一种新的视觉意识来表现现代东方绘画。于是，他的作品在理论上沿袭了古风和形式上的创新，不仅仅是从形象的美丽表象出发，而是从包含内在精神的“意”出发，表现可以证实的事物的具体世界，结合记忆中无法证实的世界。因此，可以说他是通过灵活运用意象的无限性和不确定性思想来体现他的新意象绘画。
在他多年的艺术生涯中，李广春在世界各地展出、出版和发表了大量以中国和东亚为基地的作品和文章。他曾在东京、首尔、北京、法国等地举办过23次个展，还在纽约、华盛顿、洛杉矶、巴黎、罗马、马德里、巴塞罗那、悉尼和台北等地的美术馆、博物馆和现代艺术中心进行学术访问。参加150余次群展，在国内外报刊发表作品数百篇。出版的专著有《李广春绘画作品集》、《李广春招待展作品集》、《李广春》、《李广春水墨人物选》、《李广春2000年作品展作品集》、《李广春2003年》、《李广春2005年》、《李广春2007年》、《我们时代的影像》、《李广春博士学位展作品集》等。还有几十个单行本。
1984年获第六届全国美展铜奖、1985年黑龙江省文联特别贡献奖、1985年黑龙江省文联大奖赛奖、1985年黑龙江省美展优秀奖、1987年韩中日精英主办作家展奖。
李广春的作品被中国美术馆、中国艺博会、轩艺术中心、白象美术馆、山在美术馆、韩国画廊、韩国日报等多家行业以及联合国秘书长潘基文、前国际奥委会主席萨马兰奇、韩国总统李明博、美国前总统老布什、韩国前总统金大中等收藏。此外，多位金融、企业集团总裁及政界、文化界、体育界知名人士收藏了他的作品。他的作品在欧洲也赢得了很高的声誉，说他在画中感受到了一种潜在的东方魅力。在他隐藏在气质中，蕴含在品味中的意象绘画中，很明显来自于他在中国的传统艺术修养，尤其是在法国，很多客户和业内人士都收藏了他在法国的所有展览作品，并给予高度评价。
作为画家和培养艺术人才的老师，李广春曾就读于首尔京畿道大学艺术学院，现居韩国。
人物评论
李广春在1984 _举办的第六届全国美展中获得铜奖后，他的名字为艺术界所知。但或许是因为他在画坛崭露头角时就出国留学，之后很少回国参加绘画活动，他的名字已经让国内画坛有些陌生。因为他的“消失”，我们对他的近况缺乏了解，但幸运的是，在这期间，他从未放弃自己的艺术世界，而是通过大量的作品来说明，那是他创作的黄金时代。可谓“天道酬勤”——通过举办23场个展和150多场群展，展示了自己的能量，在海外扩大了知名度和影响力，推广了中国艺术，备受瞩目。
前几年先以留学生身份去日本，后应《韩国日报》邀请以访问学者身份访问韩国。后来曾回国参加中国艺术博览会和中国对外展览公司举办的展览，后赴韩任京畿大学艺术大学教授。在此期间，他留在首尔，致力于研究和创作。由于当地媒体多次报道这位来自中国的艺术家的成就和影响力，他在绘画、文化、金融、教育等领域结交了许多朋友，但他尽量减少因参与社会活动而对创作造成的负面影响。谈及这些年的学习和工作生活，他说；“画画重在表现而不是表现，最终还是要用自己的作品说话，没必要太招摇。”所以他尽量以低调的状态隐居，尽可能减少与创作无关的娱乐。
所以可以说李广春这几年的创作活动基本都在国外，韩国也差不多。然而，这些年的努力终于有了回报。他勤奋而精明，创作了数百件作品，出版了许多书籍，并出版了各种个人展览。引人注目的是他的绘画理念、表现形式以及对造型艺术的不断探索，使得他的作品无论是水墨还是现代彩墨、油画，都给人带来了强大的艺术效果。谈及2009年展出的博士学位展新作，韩国著名艺术评论家朴永泽认为“李广春通过作品力求具有意象的审美意识，不断寻求东西方绘画的差异和可变性，并从中妥协东方绘画的神韵和西欧绘画的造型实验，在表现形式和技法、题材选择上采取极为自由的自由度；它要么包含着传统与现代的对立，要么包含着两者的妥协，要么争取两者的结合。”
在这些默默无闻的岁月里，李广春坚持自己的绘画理念，努力表现人的存在的异化。作为艺术家，他得到了应得的回馈，他的画受到了收藏家的好评。人们关注他不仅是因为他的绘画，还因为他面对现实的勇气和耐力。然而，当今消费时代的艺术家也难以避免低俗。他们一方面用艺术抵制低俗，另一方面又难以阻止与创作无关的娱乐。有意思的是，专家说他的水墨人物画有一定的“逃”的水平，但他认为只有被收藏后才能是“称职”的商业名人水墨肖像。由此，我们可以看出李瑟娥光春对商业化社会的适应。他很清楚现在艺术品的传播要靠商业的推动，认为艺术品应该通过进入商品市场流通来展示和抬高价格。但同时，他也保持着自己的底线。无论外界的赞誉如何，他依然以一颗平常心掉以轻心，专心致志于自己所关心和追求的意象绘画的创作。
李广春的成就不仅来自于他的艺术才华，更在于他对艺术理念的坚持。这是对艺术与人生旅程的赌注。就像他说的，“无心插柳柳成荫，商品画带来的好处，有喜有悲。令人高兴的是，根据该基金会的说法，它将能够“为权利付费”。可悲的是，努力工作的话题并没有得到积极意义上的广泛认可。不难发现，他不断告诫自己。基于此，人们有充分的理由相信李广春会取得更大的成就。(托尼)
作品风格
李广春近期作品的最大特点是“通过图像来表达感情”。这里说的“形象”，只是“借用”的程度。他引用魏晋时期美学家王弼的话说，“...所以说话的人对这个形象太清楚了，以至于忘了说。大象如此执着于意义，以至于以忘记它为荣。”而“大象因意义而生，作为形象而存在，那么存在的就不是它的形象。言生于象，存于言，则存之非言。然而忘象者以此为荣，忘词者亦如是。可见，他的绘画艺术理论的基础是中国传统禅宗美学。
由于李广春对这一传统美学理论的重视，我们不难发现，他的作品从早期的具象绘画转变为现在的意象绘画。最近又继续画了《断裂》和《无限追求》两个系列的作品。如果《断裂》系列通过画面揭示了优良传统的破坏和消失，它会发出叹息，暗示着昨天和今天的关系。那么《永无止境的追求不变》系列，就是通过展示女性身体、泡沫和正在分崩离析的残存白色画面，对比女性的美会像泡沫一样在瞬间消失，暗示今天和明天变化的现实过程，揭示事物解体、分裂或拼接的时间过程。它是一种揭示传统文化及其现代文化精神也受到挑战或破坏的现实的方法论。
所以“无限”指的是“变化的无限”。Bi _通过表达那些会消失的不规则的飞舞的白色条纹，就像它在历史长河中的符号，一切都会被取代或消失，阐述了事物会无止境的变化，而_没有永远的极端和不变。“求恒常”的意思是“但求永恒”，其潜台词是:虽然世间万物千变万化，但作为人，我们不能可怜可怜、毫无思想地变化，而应该坚守其最终不变的价值——追求永恒的善与美。所以他不是画人体，而是用人体语言写内心独白，从中不难发现他的作品具有神秘而有力的特点。然后，在他那些看似只是表面扭曲的肖像画中，有着沉默和安静的思考，无名的孤独弥漫着整个画面的氛围。这里可以引用他自己的话，可见其作品的倾向性；“比起甜食，我更喜欢吃辣，文学上我更喜欢悲剧色彩，而不是喜剧，因为这样会回味无穷。”他用沉默写出了自己的感受，用意象表达了自己的意境。来自弘毅大学的韩国著名艺术评论家刘在基对他的作品进行了评论。“他以极大的忍耐力，展示了珍贵遗产的伤痕和一个艺术家的无奈立场。他对时代的变迁感到无比痛苦，并将真实的谎言与时代的悲剧紧密联系在一起。每一个表现出来的人物，在他的作品中都有不同程度的困惑和迷茫。”
显然，无论是断裂的系列，还是对常数的无限追求，尤其是后者，如果将神秘的孤独巧妙地与一点宿命论结合起来，宿命论本身就会带有某种悲剧的神秘色彩，命运中的孤独也就有了更加神秘的意义，但不难发现，他一直追求的是他那终极不变的观——求价常数。所以，毫无疑问，他的画是有象征意义的，是表达自己感情的写照，但他用的是“含而不露，一触即发”的手法，使他的神秘感和感染力更加强烈。
近年来，李广春孜孜不倦地推出了一系列新作。他就是这样一个有想法，不断追求的艺术家。(海船)
年鉴
个人展览
东京江户川文化中心，1988。
1988东京电力葛西展览中心，东京。
1989首尔白象美术馆
首尔，1990洛特美术馆
首尔，1992彩色画廊
1996北京欧美同学会展厅
2000年__首尔画廊
2001北京欧美同学会展厅
2001牡丹江艺术俱乐部，牡丹江
2003年韩国画廊，首尔
2004年首尔美术馆
2004年北京万科花园，2005年首尔恭平艺术中心。
2007年精选画廊。首尔精选艺术中心
2007年仁川综合文化艺术俱乐部，仁川
2008年博览会，法国，5月
2008北京大山子798文化园706厂房，北京
2008首尔贸易展览中心，首尔
2008年水原舒阿艺术中心。
2009精选画廊。首尔精选艺术中心
2010首尔中国文化中心(中国领事馆)。
2011首尔韩国艺术中心
2014 ChapelHill universityunitedgallery