求评书，播演员名字！！！
1.陈风云:(1937.1-)辽宁沈阳人。中国曲协，天津曲协。生于曲艺世家，自幼随父学艺。九岁拜西河著名鼓手左天凤为师。1953加入天津市第一区人民政府组建的书宋队，任队长。从1982到1984，他改编了《大岗村》、《霍元甲》、《苏带刀》等十多首乐曲。经过选拔，他参加了以往的演出“金门曲辉”并获得一等奖。在1985-1987期间创作了《翠花宫溅血》、《打銮家》、《智取城防图》等曲目，其中歌谣《薛家将》发表于1987。她的丈夫，师从著名相声艺术家侯，目前在相声队表演；她的丈夫刘彤也是相声演员，在中央电视台相声比赛中获得一等奖。
陈立军:(1944.9 ——)辽宁沈阳人。1958跟爷爷陈中山学唱东北大鼓。1960加入锦州市曲艺团，学生，演员。65438-0976加入锦州文工团，担任歌剧、话剧演员。1980年回到锦州曲艺团，担任东北大鼓、评书演员。1991调入锦州艺术研究院任副研究员。书目以《大西唐家传》、《曹家将》、《隋唐演义》为主，现代书目有《火金刚》、《平原枪声》。1986年演出《智取大清灵》获辽宁省优秀曲艺节目评选大赛优秀表演奖。1988年东北首届现代讲故事电视邀请赛中，讲故事表演《撇智斗王》获讲故事银杯奖。从1986开始，我的父亲陈庆元，我的姐姐* * *，陈立杰录制了长篇叙事曲《薛丁山与樊梨花》、《三闹边梁》、《陈平三字经》、《小飞传奇》、《安公子投降》，在全国多家电视台播出。个人在电台录制的长篇歌谣有《大西唐传奇(上、下)》、《十颗金丸》、《奇婚案》、《风雨剑》等，其中前两部曾获全国市(地)电台协作会评书节目一等奖。现为中国音协会员、辽宁省音协副主任、锦州市音协副主席、锦州市CPPCC会员。
出版评书作品:《三访聚宝楼》(两卷本，《北方女人》)、《特别侦察兵》(合作)等。
陈庆元:(1923.4—1988.8)沈阳南部红岭堡子人。原名陈和陈占河。生前是锦州曲艺团团长。出生于曲艺世家，65438-0928年举家迁居黑龙江富锦县。因为我爷爷和爸爸都是东北大鼓艺人，受家庭影响，六岁开始跟爸爸陈中山(1886-1967)学唱东北大鼓，九岁开始表演。十五岁正式挂牌，十六岁开始在东北三省演出。1941年，白清文当了老师。他熟练地掌握了隋唐和大西唐的传家宝演义，还学习了父亲根据野史编撰的《曹氏家将》，并加以加工。从1945开始在佳木斯、哈尔滨、长春、本溪、瓦房店等地演出，从1948开始在牡丹江演出，一度改唱西河大鼓。1953回辽宁。65438年至0957年，他去了锦州，加入了锦州曲艺团，并定居下来。由于缺少弦乐手，我不得不放弃东北大鼓，改讲评书。1950黑龙江省哈尔滨市曲艺改进协会副会长兼工会主席，1953辽宁省本溪市曲艺团团长。
上世纪60年代，他在锦州、辽宁等地电台播出《火金刚》，引起强烈反响。1978参加辽宁曲艺表演，获优秀表演奖。1982为抚顺、锦州广播电台录制108讲座《曹家江》；1985年与女儿陈丽君、陈立杰为辽宁电视台录制《三邀樊梨花》、《小飞买药》。全国有20多家、40多家广播电台播放过他的长篇叙事曲《烈火金刚》、《隋唐演义》，还有《薛丁山与樊梨花》、《安梁静的婚事》等多首叙事曲在国家广播电台、电视台播出。作品多次在全国市(地)广播文艺联播协作会上获评书一等奖。三脑边梁、三陈数平获1985至1986“辽宁年度优秀文学作品奖”。1986年5月，在千山书展上，观众被一段“成抢皇帝”震惊；1987 10，我带病去北京参加全国评书论坛。被锦州市人民政府授予“鼓乐表演艺术家”荣誉称号。1988165438+10月，著名评书艺术家陈庆元先生从文50年纪念活动在金州举行。代表作《相马传》入选中国十大传统评书名著系列。
陈庆元不仅继承了家族的“帅”艺术，而且博采众长，百家争鸣。他的声音宽广浑厚，清晰明了，具有“喊、挂、舌、唇、息”的基本功；叙事细腻含蓄，善画声，善抒情；节奏活泼多变，表演生动逼真，善于刻画反面人物。他强调以言为先，以表为辅，讲究“吐”功夫，即“喷如削金断玉，吐如板上钉钉。”在换新书的时候，我们往往会把“赞”、“赋”、“透”、“串口”融为一体，融会贯通。他还会说今彦语，补充了很多课外书。他的评书在结构上是“钩、扣、坨、环”，在表现上是“精、美、帅、奇”。
陈庆元曾任中国曲艺家协会会员、曲艺家协会辽宁分会常务理事、锦州市曲艺家协会副主席，并当选为辽宁省和锦州市CPPCC委员、辽宁省文学艺术界联合会委员。它的正式弟子是演员石。
出版的评书作品有:《相马传》(黄河文艺)、《相马传》(春风文艺)、《秦琼卖马》(春风文艺)、《三邀樊梨花》(春风文艺)、《樊梨花架桥婚》(中原农民)、《三闹边梁》(春风文艺)、《陈平三擒》(陈平)。
白:(1938—)回族。祖籍河北，出生于河南开封。1951在天津跟王本林学相声；十五岁时(1951岁)，李清海和李春琴在沈阳学唱西河鼓。他在沈阳演出多年。1959后在沈阳曲艺团、沈阳沈河曲艺队等专业团体讲故事。现在是沈阳演出公司干部。他的代表作《英雄春秋》(无盐皇后)、《银盒春秋》(孙庞战斗智慧)、《走马春秋》(乐毅伐齐)、《刀剑春秋》(万仙阵)为四连书，是神话故事的代表作。其中，由《无盐女王》和《万仙阵》组成的《鬼神传说故事集》入选中国十大传统评书经典系列。
白是中国曲艺家协会会员。
出版评书作品:《无盐娘娘传奇》(春风文艺，1988)、《万仙阵》(沈洋，1989)、《神鬼传奇》(春风文艺，1996)、《唐宫女侠的悲剧》(黑龙江人，65438)
白:(1929—)满族，辽宁岫岩人。中国曲阜协会会员，鞍山曲阜艺术团创始人。先后在鞍山群众艺术馆、鞍山市文联做曲艺编辑，后调入鞍山市曲艺团。出版二人转《情人会》、《妻子归来》、《一只鸡》、《婆婆纹身》、《征婚启事》等30余篇，整理《小八一》、《湖阳何冰》、《火山王周扬》、《龙门侠客》、《龙门侠客演义》、《百年》等歌谣。
陈士和:(:(1887—1955)浙江绍兴人，祖祖辈辈生活在北京，是个北京人。原名陈建古，后改为古本，字兰亭；一个陈德本。生于前门外的蓄营。我父亲在清末刑部衙门做文员(一说是清亲王府的厨师)。小时候在清王府食堂帮忙做饭，八九岁开始跟着父亲读书识字。因为家境贫寒，他从十岁开始就为温饱奔波，听过很多评书。来世神殿收他为养子，教他讲故事的诀窍。辛亥革命后(1912)，正式拜张为师，讲授《聊斋》。张擅长古文与白话文的翻译，而则继承他的衣钵，受田、双后平等人的影响，博采众长。经过多次讨论和实验，在张叙事的基础上，逐渐改变了照本宣科的叙事，用爱恨情仇分明的感情、深刻的社会知识、生动的语言，重新创造了故事，形成了评书艺术的新流派，1925来津讲故事。1940后长期占领天津，专做聊斋。1952年，参加了《六号门》的拍摄，饰演反派“马八贝儿”，刻画了一个天津旧社会的老“混混”形象。1952 165438+10月，我来北京参加“首届全国戏曲观摩大会”。那时候我的胡子已经飘起来了，已经过了古稀之年。1954 10，天津市文化局组织力量对聊斋进行了记录、记载和整理，可惜只得到13段。陈士和先生于2006年10月6日去世。
陈士和一生说的《聊斋》五十一篇，选取两个主题: (一)揭露封建统治的黑暗和腐败，表现人民的反抗精神；(2)鞭挞封建包办婚姻制度，歌颂青年男女的忠贞爱情。他同情和赞美善良的人民、无怨无悔的弱者和正直诚实的人物，抨击和嘲讽贪官污吏、土豪劣绅乃至封建最高统治者等各种丑恶人物，并在一定程度上阐述了蒲松龄原著的思想内容。他的评书语言通俗生动，书路细致缜密，情节跌宕起伏，表演时台风亲切大方，善于模仿各种人物的神态。他经常对原著中涉及的历史、地理、宫廷礼仪、世俗、伦理、人情等内容加入通俗的解释；善于抓苍蝇(即兴笑话)，善于用链条“串包袱”；往往加书制造悬念，叙述中夹杂评论、叙述、讨论，合情合理。他讲的一个连载的故事，给原著中的人物增加了很多社会背景和生活经历的描写，更加细致地勾勒了场景，增加了很多戏剧性的细节，丰富了原著的艺术形象。叙事不以荒诞的情节炫动观众，而是注重挖掘原著故事隐喻现实生活，歌颂真善美，鞭挞假恶丑，使其具有强烈的以人为本、实事求是的精神。但有些作品也破坏了原著虚幻突兀的环境而以“异类”的人物描写艺术风格和人生意境，或者浅薄地对待原著丰富深刻的主题内涵。
人们称赞陈士和的《聊斋》，做到了所谓“三爱”(听、学、问)、“三广”(宽耳、宽眼、宽心)、“四绝”(明说、模仿、评论、表演)。金寿神说，“陈士和能把聊斋讲得通俗、细腻、感人，善于用钮，有让人听久了百听不厌的魅力。”
出版的评书作品有:《聊斋志异》(第一集《百花文艺》，包括《崂山道士》、《画皮》、《泼》、《续》、《云》、《考记》、《向高》)、《聊斋志异》(第二集《聊斋志异》)
陈银荣:(1918—1990)北京人。原名陈永和，从十三岁开始跟随著名说书人品正三，学习了一系列带袈裟的书籍，包括《九老行隋》、《隋唐演义》、《隋唐列传》、《龙潭保罗》、《盛世长寿考》、《五代残唐》、《大宋飞龙传奇》、《杨家将》等。二十一岁正式随品正三出师，长期在北京、张家口、天津演出。他边学边记，广搜多问，不断丰富书目内容，使之合理。1949后，他将《隋唐演义》全部重新整理，命名为《行唐传》，既继承了《品正三》的评书艺术，又从评书大王双厚平传世的《隋唐演义》中吸取了大量营养(1989全部整理，有* * 1.4万字)。还编著演出了《黄巢起义》、《灵泉洞》、《吕梁英雄传》等八部新编史书。1959参加北京宣武说唱团。1986参加北京曲协等单位举办的“曲艺前辈舞台生涯50周年庆典”。陈寅恪擅长以长袍书言，以表演精湛、人物刻画生动、评书善用典故著称。有盛宝珍等弟子。
出版评书作品:《邢唐传》(四卷本，中国曲艺，1984；十卷，包括元宵节，南阳关，贾家楼，瓦岗寨，英雄会，四平山，彩虹关，扬州会，抢三关，锁五龙等。，6438+09865438+其中《彩灯》、《贾家楼》、《瓦岗寨》由大众文艺出版社在1957出版。)邢唐传(中国曲艺)，鲍富创龙潭(中国曲艺)等等。
单田芳:(1935.11-)河北涞水(山东德平)。原名山中川。1935 165438+10月11出生于天津(营口左右)。生于曲艺世家，祖父王是最早由韶关进入沈阳的老艺术家。母亲王是20世纪三四十年代著名的西河鼓手，人称“白姑娘”。父亲单永奎是弦乐大师；单永胜大叔和单永怀大叔分别是西河大鼓和评书演员。六岁上私塾，七八岁学了一些传统书目。放学后，他一边读书一边帮父母抄写段落和单词，丰富的社会历史地理生活知识，书歌的配合，表演的技巧，让他受益匪浅。十三四岁的时候，我已经能记住好几本长书了。1953高中毕业后，单田芳收到了东北工学院和沈阳医学院的大学录取通知书。因为他对讲故事的热情，他放弃了学业，追随艺术。后来，他以李清海为师，正式讲故事。其间就读于辽宁大学历史系(函授)。1956成为辽宁省唯一一位大专学历的评书艺人，这在全国甚至都是罕见的。65438-0955加入鞍山市曲艺团，师从西河著名鼓手赵玉峰和著名说书人杨田荣，艺术水平大幅度提高。24岁正式登台。六十年代在鞍山成名。1955-1956期间，先后说了《三国志》、《隋唐演义》、《明英烈》等十余首传统歌谣，以及林《元》、《平原上的枪响》、《一个铜纽扣》、《新儿女英雄传》、《破晓》、《红色保险箱》。尽管十年动乱时运不济，但他依然坚持修行，默默背书背词，构造新篇。
1979年5月1日，单田芳回到了图书世界。第一首歌谣《隋唐演义》(简称《瓦缸英雄》)在鞍山人民广播电台播出。此后与他合作十余年，录制播出了三十九首民谣。主要有《三国演义》、《明英烈》、《忠春秋》、《七侠五义》等。，在全国几十家电台都很受欢迎。其中，《天京血泪》在中央人民广播电台播出，观众达6亿。1981至今，发表评书近四十篇，是国内评书最多的演员。《明英烈》入选中国十大传统评书经典。2000年，大众出版社出版了《单田芳评书全集》。《中国武侠小说史》也将他列为近年来大陆武侠小说家之一。评书《白眉英雄》、《红碧园》也被拍成电视剧播出。此外，他还录制了《张学良》、《七侠五义》、《隋唐演义》、《铁伞奇人》、《六安铺堡与丰泽园》(续)、《刘玲传奇》等多部电视民谣和《龙虎斗》(续)等电台民谣。单田芳还成立了北京单田芳文化传播有限公司，并担任董事长。现为中国曲学会会员、中国通俗小说研究会会员。
单田芳认为，“讲故事应该既平实又有爆发力。”“爆”又叫“波”，可以起到异常峰突起的作用。生动、准确、鲜明是他讲故事的最大特点。其讲故事老练苍劲，自然流畅；语言生动有趣；写作逻辑缜密，语法正确；说话时，他知识渊博，诗词歌赋，华丽优雅；说白了就是当地的风土人情，民间的俗语亲切生动。总之，他能用生动、精炼、准确、鲜明的语言塑造人物，烘托环境的愤怒，极大地调动观众的想象力。所以不仅在国内，在海外华人中也有一定的影响力，为他赢得了“单国口”的美誉。他在评书的创作上一丝不苟。在编目《百年风雨》(在全国140家市级电台播出)时，查阅了《百年英雄》、《太平天国》、《天京之变》、《慈禧前传》、《清宫十三朝》等几十份资料。
出版的评书作品有:《瓦缸英雄》(两卷本，山西人)、《唐人传》(春风文学)、《宫门玉带挂》(中原农民)、《薛西征》(中原农民)、《明英烈》(文学)、《大明冲锋轻旅》(黄河文学)、《王子扫北》(等。黑龙江人)、白眉英雄(两卷本，内蒙人)、铁伞怪(海天版)、燕王与剑客(内蒙人)、大明传奇(中国文联)、大明五侠(作家版)、漫画(内蒙人)和三侠(三侠)前传》(两卷本，内蒙人)、《童林传？传记(两卷本，内蒙古人)和单田芳评书全集(大众版)。